«Вишнёвый сад» в Московском Губернском театре: «Смотреть бы почаще на самих себя!»
Министерство Культуры Московской Области
Пресса
Московского
губернского
театра

«Вишнёвый сад» в Московском Губернском театре: «Смотреть бы почаще на самих себя!»

06 декабря 2017
Юлия Бурулёва, Портал "World Podium", 4. 12. 17

Фото: Ирина Абдуллаева 

0_182

Творчество одного из величайших классиков русской литературы Антона Павловича Чехова навечно вошло в мировую историю многоликим пластом искусства, в котором на примере разных судеб чутко и тонко отражена глубинная философия человеческих личностей. Произведения Чехова переведены более чем на 100 языков, его пьесы ставятся во всех театрах столиц и провинций. Идут годы, сменяются эпохи и государственные устройства, но и сейчас, в 21 веке, произведения Чехова актуальны, интересны, остры, у каждого в душе оставляет свой уникальный отпечаток.

1(61)

Одной из самых известных пьес Антона Павловича является «Вишнёвый сад». Каждый режиссёр, актёр и, конечно, зритель открывает в ней что-то своё. 2 и 3 декабря Московский Губернский театр представил премьеру спектакля «Вишнёвый сад», режиссёр-постановщик-Сергей Безруков. Пьеса написана Чеховым в 1903 году, на рубеже веков. «Вишнёвый сад» во многом стал символом уходящей эпохи, неизбежной утраты ценностей прошлого. Мудрая пословица гласит, что театр начинается с вешалки, к сожалению, далеко не всегда об этом помнят. А ведь действительно - хрупкая атмосфера начинается с того момента, как зритель переступает порог храма искусства.

2(37)

В Московском Губернском театре в каждом спектакле создают атмосферу не только на сцене, но уже до начала представления погружают публику в колорит будущего действия. Перед спектаклем и в антракте в фойе зрителей развлекает еврейский оркестр, расположенный в резной беседке, созданной в стилистике начала 20 века. Благодаря компании с символичным названием «Вишневый СадЪ», в фойе Губернского театра установлена мебель той эпохи, среди которой есть книжный шкаф, на его полках лежат книги Великого Чехова.

Первое действие спектакля начинается с прохода Лопахина через зрительный зал, постепенно, ненавязчиво погружая зрителей в происходящее.

Создатели спектакля «Вишнёвый сад» посмотрели на всем известный Чеховский сюжет сквозь призму главного героя - купца Ермолая Лопахина, его безответной искренней любви к помещице Раневской.


0-5(2)
 
Сергей Безруков: «Мне кажется, зритель немного подустал, разгадывая ребусы конструкций на сцене. Публика соскучилась по классическому театру. Атмосфера на сцене должна быть такой, какая написана в произведении. Действие происходит на природе. Это тоска по той самой Атлантиде и вопрос: нет ли в нас той следующей гибнущей цивилизации? Это спектакль не о гибели империи, а именно о гибели цивилизации. Я размышляю на тему, что будет с Вишнёвым садом, что будет с нашей цивилизацией? Я так понимаю, что Атлантида погибла не из-за природы, а что-то произошло в среде самих Атлантов. Может быть, пора задуматься? Природа останется, а наш мир, цивилизация? Мы тоже катимся к самоуничтожению. При обилии технологий, при красоте природы, которая пока ещё нами не до конца уничтожена, человечество погрязло в войнах, пороках, грязи и смраде. И мы рискуем погибнуть, исчезнуть, как Атлантида. Это пьеса о несчастных людях, невзаимной любви. При внешней красоте, на фоне великолепной природы, красивые люди на сцене утопают в пороках, страстях. Чехов хотел, чтобы Лопахин был интеллигентным. Лопахина у нас играет Антон Хабаров – в нем есть и сила, и ранимость. Лопахин еще мальчишкой полюбил Раневскую, и спустя много лет продолжает ее любить, и ничего не может с собой поделать. Это история о человеке, который поднялся с самых низов и сделал себя сам, — и его вела не страсть к наживе, а огромная любовь к женщине, которую он боготворил всю свою жизнь и стремился стать достойным ее. Интеллигентный, чувствующий, по-настоящему любящий Лопахин любит чисто, платонически, как должен любить настоящий мужчина! Ему я сочувствую и сопереживаю.

3(28)

Раневская у Чехова 35 лет, и никак не больше (как многие считают). Но сколько страстей заключено в этой 35-летней женщине! Нашей Карине Андоленко, играющей роль Раневской, 30 лет. Мы старались, чтобы возраст актёров примерно соответствовал возрасту их героев. Очень хотел, чтобы персонажи были живыми, полными страстей! Совершенно неожидан образ Трофимова, которого всё время идеализировали. «Выше любви» или «ниже любви» - это не про любовь: это страсти, свобода и анархия. Ощущение отсутствия настоящей любви - вот проблема, которая действительно существует. В спектакле воссоздана атмосфера начала 20 века, соответствующие костюмы, музыка - Бах, Бетховен, романс «Дубинушка» тоже из того времени. Когда пьеса разложилась, каждый из исполнителей в точности попал в своего персонажа. Мне кажется, мы подошли очень уважительно к классике и в то же время постарались в этой классике сказать своё. Спектакль - драма с элементами трагифарса. Наверное, эта пьеса потому и великая, что можно её открывать бесконечно!»

2-5(3)

Энергия пьесы Чехова в постановке Московского Губернского театра передана на разрыв аорты. Героям веришь и сопереживаешь, понимаешь или осуждаешь, оригинальная сценография постановки придаёт неповторимый колорит и атмосферность.

«Мы выбираем, нас выбирают, как это часто не совпадает…» «Вишнёвый сад» в Губернском театре пронзительно говорит о несовпадении любви. Меланхоличная грусть, фатальное одиночество, любовное томленье, нежное, непорочное, робкое и страстное одновременно.
Лопахину, кажется, мало целой жизни, чтобы насладиться общением с Раневской, воплощением своей Мечты. А она, увы, не может понять и оценить это светлое чувство.

9(6)

Хабаров в роли Лопахина демонстрирует всю гамму чувств и эмоций- от смущения и робости до обиды и разочарования.

Противоречивая Раневская в блистательном воплощении Карины Андоленко выглядит то жёсткой и властной, то страстной и порывистой, то ранимой и потерянной.
Всю жизнь жившая в достатке, ни дня не работавшая, привыкшая «сорить» деньгами помещица, не понимает, что барское время прошло, и рано или поздно придётся принять новый порядок. Ей всего 35 лет, но она разочаровалась в жизни, после гибели 7-летнего сына, как будто сама умерла, живёт словно по инерции, безрассудно. Неслучайно в сюжете пьесы есть отклик в Париж, где Раневская после предательства очередного кавалера, пыталась свести счёты с жизнью.

11(4)
 
Но «Вишнёвый сад» - отнюдь не только история Лопахина и Раневской, в пьесе множество других героев. И каждый страдает от неразделённой любви, по-своему интерпретирует своё место в жизни, желания и мечты, находит или не находит ответ на вопрос: «Кто я? И зачем я?»

Каждый актёр демонстрирует полное погружение в своего персонажа, раскрывает конкретную личность.

Что важно: на сцене взаимодействует именно актёрский ансамбль, а не разрозненный набор героев. В роли брата Раневской, закостенелого Гаева, противника новизны и перемен - Александр Тютин.

10(6)

В спектакле играют актёры Московского Губернского театра: Мария Дудкевич, Полина Галкина, Наталья Шклярук, Сергей Куницкий, Степан Куликов, Сергей Киса, Анна Горушкина, Анна Цанг, Сергей Вершинин, Александра Питиримова, Виктор Шутов, Даниил Иванов.

Известно, что Чехов мечтал о том, чтобы первым исполнителем роли Ермолая Лопахина стал сам Константин Сергеевич Станиславский – этот персонаж виделся ему тонким, ранимым, несмотря на низкое происхождение. Именно таким видится Лопахин Сергею Безрукову.

8(11)
 
К. С. Станиславский в своих воспоминаниях об А. П. Чехове писал: «…В первую минуту я даже не понял, о чём идет речь, но Антон Павлович продолжал смаковать название пьесы, напирая на нежный звук ё в слове «Вишнёвый», точно стараясь с его помощью обласкать прежнюю красивую, но теперь ненужную жизнь, которую он со слезами разрушал в своей пьесе. На этот раз я понял тонкость: «Ви?шневый сад» — это деловой, коммерческий сад, приносящий доход. Такой сад нужен и теперь. Но «Вишнёвый сад» дохода не приносит, он хранит в себе и в своей цветущей белизне поэзию былой барской жизни. Такой сад растёт и цветёт для прихоти, для глаз избалованных эстетов. Жаль уничтожать его, а надо, так как процесс экономического развития страны требует этого».

ВишневыйСад20171202DSC_2191 копия
 
Её величество Природа – один из главных персонажей всего действия! Она воссоздана до мельчайших деталей. Согласно виртуозной концепции режиссёра, на сцене развернулся настоящий вишнёвый сад, простирающийся до горизонта, где вдали виднеется небольшой храм. А растёт этот сад не из деревянного сценического пола, как это чаще всего бывает в театре, а из настоящей зелёной травы, в гуще которой стрекочут кузнечики и цикады, шелестит настоящее сено и по утрам искрится хрустальная роса.

Перед зрителям проходит несколько месяцев – с мая по октябрь, публика почти физически ощущает лёгкую прохладу майских вечеров, летние раскаты грома и промозглый ветер октября.

12(3)

Вишневый сад в процессе развития событий, словно живой организм, просыпается и засыпает, цветёт и увядает, а в финале исчезает из поля зрения.

Выкорчёвывая вишнёвый сад, уничтожают не великолепие природы, а искореняют многие пороки человечества, чтобы на их месте возродить чистоту, нежность и гармонию.


Один из монологов Лопахина говорит нам о том, что он искренне восторгается бескрайними просторами России: «...Иной раз, когда не спится, я думаю: господи, ты дал нам громадные леса, необъятные поля, глубочайшие горизонты, и, живя тут, мы сами должны бы по?настоящему быть великанами…»

ВишневыйСад20171202DSC_2291 копия
Но, увы, «прогрессивное» человечество не слишком стремится оберегать природу, а из века в век продолжает устраивать над ней опыты и эксперименты, которые нельзя назвать гуманными и милосердными.

На финальный поклон каждый из героев спектакля выходит с юными саженцами молодых деревьев, и это дарит надежду, что не всё ещё потеряно в этом мире, совершенствовать который надо не в рассужденьях и разговорах, а в действиях! Если каждый посадит пусть небольшой, но сад, он может подарить планете шанс на спасение. В данном контексте речь идёт также о совершенствовании своей собственной души! Ведь в наших силах бережно хранить в сердце не залежи пошлости, меркантильности, ханжества и злобы, а растить и приумножать побеги добра, милосердия, искренности, веры, надежды и любви!

Премьера, конечно, прошла с аншлагами! Уверены, прекрасный «Вишнёвый сад» на сцене Московского Губернского театра расцвёл надолго, и подарит незабываемые эмоции десяткам и сотням тысяч зрителей, заставит многое понять и, может быть, исправить в самих себе. Следующий показ спектакля 29 декабря.


Материал на сайте издания
Ближайшие
постановки в МГТ:
12+
Нашла коса на камень
Комедия в двух действиях
3 ч 30 мин, один антракт
Подробнее
16+
Скамейка
Эксцентрическая комедия
1 ч 30 мин, без антракта
Подробнее
12+
На всякого мудреца довольно простоты
Комедия
3 ч 20 мин, один антракт
Подробнее
6+
Волшебная барабанная палочка
Детский музыкальный спектакль
1 ч 15 мин, без антракта
Подробнее
6+
Книга джунглей. Маугли
Музыкально-пластический спектакль
2 часа, один антракт
Подробнее
Последние статьи
Московский Губернский театр сыграет в Зеленограде спектакль «Аленький цветочек»
30 января 2023
19 февраля в КЦ «Зеленоград» пройдет спектакль по мотивам сказки Сергея Аксакова о...
16 февраля Московский Губернский театр представит вторую премьеру сезона
18 января 2023
Режиссер спектакля Сергей Безруков, художник-постановщик - Дмитрий Дробышев. Начало...
Два рукопожатия до Станиславского
17 января 2023
Народный артист России Сергей Безруков — о вечно актуальном создателе МХАТа и реформаторе...
Актёрам Московского Губернского театра вручили премии «Золотой Мухин»
16 января 2023
Московский Губернский театр отпраздновал своё девятилетие. В рамках празднования лучшим...
В Московском Губернском театре наградили лучших сотрудников
16 января 2023
РИАМО - 16 янв. В Московском Губернском театре отпраздновали день рождения — на днях...
Премии «Золотой Мухин» вручили в Московском Губернском театре
16 января 2023
Московский Губернский театр отпраздновал свое 9-летие. В рамках празднования лучшим...
Московский Губернский театр отметил день рождения
13 января 2023
Театру исполнилось девять лет. На церемонии в пятый раз состоялось вручение премий...
«Профессия редкая и необходимая»: Ирина Безрукова о тифлокомментировании
27 декабря 2022
Московский губернский театр, художественным руководителем которого является Сергей...
Московский Губернский театр удостоился Премии им. Фёдора Волкова
27 декабря 2022
Премия Минкультуры России имени Фёдора Волкова за вклад в развитие театрального искусства...
Ирина Безрукова: "Мне часто пишут о том, что я являюсь примером стойкости в жизненных обстоятельствах"
23 декабря 2022
Она излучает гармонию, теплоту и нежность. И это проявляется буквально во всем: как она...
Сергей Безруков: «Дети, выросшие без любви, это другие люди»
09 декабря 2022
На днях в Московском Губернском театре прошел моноспектакль «Маленький принц» – в...
Московский Губернский театр представляет вторую премьеру сезона
19 ноября 2022
24, 25 ноября Московский Губернский театр представит вторую премьеру сезона – комедию по...
Аккаунт Губернского театра «захватило» брачное агентство
18 ноября 2022
Страницу Московского Губернского театра (МГТ) на днях взломали представители брачного...
Женитьба как спецоперация
15 ноября 2022
Московский Губернский театр 24, 25 ноября представит вторую премьеру сезона – комедию по...
Сергей Безруков прочитает 5 декабря сказку «Маленький принц» в Московском Губернском Театре в честь 10-летия фонда «Измени одну жизнь»
10 ноября 2022
5 декабря 2022 года в Московском Губернском Театре пройдет спектакль «Маленький...
МГТ представит комедию «Женитьба. Почти по Гоголю»
03 ноября 2022
Московский Губернский театр (МГТ) 24, 25 ноября представит зрителям вторую премьеру...
Сергей Безруков представит в Омске премьеру спектакля «Дядя Ваня»
31 октября 2022
Спектакль режиссера Сергея Безрукова, поставленный по одной из самых известных пьес...
Московский Губернский театр отметил столетие российского джаза
26 октября 2022
В Московском Губернском театре 20 октября представили первую премьеру 10-го, юбилейного...
Премьера «Джаз-комедии» в Московском Губернском театре
26 октября 2022
Свой десятый сезон Московский Губернский театр открыл премьерой музыкального спектакля...
Премьера спектакля «Джаз-комедия» в Московском Губернском театре: «Музыка не нужна людям для выживания, но жить без неё уже невозможно!»
25 октября 2022
«Музыка не нужна людям для выживания, но жить без неё уже невозможно!» - эту фразу можно...
Для вашего удобства мы используем cookie-файлы
соцсети
афиша
сегодня
бронь
меню
Назад
Сегодня в театре