Капитанская дочка

Мне очень понравилось очень интересно

Если бы по каждому произведению из школьной программы были бы такие спектакли, то литература была бы любимым предметом! Потрясающе!

Великолепный спектакль. Получили огромное удовольствие. Спасибо!!! Побольше таких спектаклей.

Спектакль "Капитанская дочка" по одноименному роману А.С. Пушкина оставил глубокое впечатление. Режиссеру удалось не только сохранить дух и атмосферу произведения, но и добавить собственное прочтение, придавая истории свежий и актуальный звук. Актерский состав был отличным. Каждый актер исполнил свою роль с максимальной отдачей. Особо хочется отметить игру актера, исполнявшего роль Гринёва.Его характер, эмоции и переживания были переданы максимально живо. "Капитанская дочка" – это не просто спектакль,а путешествие в прошлое, в мир чувств и нравственных ценностей. Спектакль заставил меня задуматься о многом, в том числе о важности верности своим принципам и о силе любви, способной преодолеть любые препятствия.

«Виноватый в вине, правый в правде, а всякому греху покаяние» (русская пословица). В Московском Губернском театре состоялась премьера спектакля «Капитанская дочка»! Аншлаговые два премьерных дня, билеты раскуплены на четыре месяца вперёд! В мае я была на предпремьерном показе, и тогда спектакль, можно сказать, ошеломил, вызвав настоящее смятение чувств от необъятности своего воздействия. И вот теперь, уже зная, что увижу постановку по оригинальной идее Сергея Безрукова, представившего классическую историю в виде спектакля-расследования по оригинальной инсценировке Анны Матисон, воплотившей на сцене используемый в кинематографе «Эффект Расёмона», я приехала на премьеру! Ещё с предпремьерного показа я была под большим впечатлением от сценографии, света, музыки и костюмов, мир Губернской «Капитанской дочки» прекрасен, он удивляет и поражает воображение. Актёрский ансамбль спектакля великолепен, на поклонах хочется подарить десятки букетов и огорчает, что так не получается. Пугачёв. Образ Пугачёва, как мне показалось, стал полнее и мощнее. Очень сильная роль Дмитрия Карташова. Его Пугачёв схваченный, но не побеждённый. Человек невероятной силы и энергетики, власть которого над другими людьми основана, в первую очередь, на личных качествах. Он непредсказуем и опасен, может быть жестоким и беспощадным, а может великодушным и благодарным. По режиссёрскому решению способен на раскаяние. По-христиански покаявшийся, но не отступивший от своей «казачьей правды». В Гринёве Олега Савостюка больше всего поражает сочетание такого юного, по сути, мальчишеского возраста с несгибаемой твёрдостью и мужественностью характера. Волею жизненных обстоятельств недоросль-шалопай превращается в храброго и отважного офицера, и чем трагичнее и страшнее эти обстоятельства, тем его стойкость и самоотверженность крепнут всё больше. Гринёв в полной мере осознаёт грозящую ему смертельную опасность и тем не менее, в лицо Пугачёву говорит, что не будет делать того, что «противно чести моей и христианской совести». Браво Олегу Савостюку за эту роль! И я думаю, что подростки-школьники в зале были поражены, каким Человеком и настоящим Мужчиной, оказывается, может быть их ровесник. И, конечно, его любовь к Маше. Ради Маши Гринёв даже готов расстаться с жизнью. С современных позиций чувства между Гринёвым и Машей можно было бы посчитать проявлением юношеского идеализма и максимализма, когда первая влюблённость воспринимается как вечная любовь на всю жизнь, но душевная и духовная зрелость юных героев не позволяет так думать. Капитанская дочка Маша Миронова – действительно офицерская дочь. При всей очаровательной трогательной детскости, внешней хрупкости и трепетности героиня Александры Лукьяновой поражает решительностью, силой духа и твёрдостью характера. Испытания, которые выпадет ей пройти ради спасения любимого человека представлены в спектакле гораздо страшнее, чем в повести. И с особой выразительностью, искренностью, сердечностью и чистотой образ Маши в спектакле звучит именно благодаря Александре Лукьяновой. Гринёв, Маша и Пугачёв – это, если так выразиться, «три кита», на которых держится спектакль. Однако на премьере более ярко, чем на предпремьерном показе, на мой взгляд, раскрылся образ Швабрина. Начиная со своего эффектного появления и первых фраз на допросе, когда, попадая под обаяние Антона Соколова хотелось воскликнуть: «Нет, ну каков мерзавец, а?», ты следишь за персонажем, который, являясь соперником в любви и нравственным антиподом Гринёва, проходит свой путь падения. При этом в сцене решающего поединка я вообще увидела в Швабрине черты Сильвио из финала пушкинского «Выстрела». Ну и глаза Швабрина - Соколова во время гражданской казни это глаза человека, который уже сам вынес себе приговор. Из актёров ещё отдельно хочется отметить Алексея Веретина и Наталью Шклярук, предстающих в роли актёров, скоморохов, четы Мироновых, Сергея Мудрицкого (офицер, скоморох) и парней-студентов ВГИКовцев Мастерской Сергея Безрукова (казаки-пугачёвцы). А вообще Губернскую «Капитанскую дочку», конечно, невозможно описать в небольшом (да и в большом тоже) отзыве. Её надо увидеть, очутиться внутри разворачивающейся истории, испытать невероятные по диапазону и силе эмоции, и когда после оглушительных аплодисментов опустится занавес, понять, что ты хочешь приехать на этот спектакль снова. Поздравляю Московский Губернский театр ! Поздравляю Сергея Безрукова и всю команду спектакля! С Премьерой! С рождением «Капитанской дочки»! СПАСИБО!

Восхитительный спектакль. Игра актеров на высоте. Сдерживалась чтоб не зарыдать. Восторг, восторг и еще раз состорг. Браво!!!!! Придем к вам еще не раз. Чтотне спектакль то шедевр. Спасибо за ваш труд.

Потрясающе, как всегда в МГТ! Еле сдерживалась, чтобы не разрыдаться в голос и не нарушить игру актеров и атмосферу в зале. Огромное спасибо всем актерам за пережитые эмоции. Молодые актеры очень порадовали. А декорации.... совсем другая сцена. Столько труда и души вложено в этот спектакль. Огромное спасибо всем, кто участвовал в создании этого чуда

Была на премьере 12.09.2024, потрясающий спектакль! Идея так подать классику просто великолепная, браво маэстро Безрукову! Впечатлила игра молодых актеров, как они точно передали образы, как не играли, а жили эмоциями! Савостюк Олег невероятно органичен в этой роли. Спасибо за прекрасную актерскую, командную, театральную работу! Браво!

Собралась с мыслями на второй день! Эмоции от спектакля переполняли все это время. Декорации, костюмы режиссура , музыкальное сопровождение - все на высоком уровне, как и всегда в Губернском театре. Но отдельно хочется сказать про актерский состав и игру актеров! Бегали мурашки, катились слезы , я проживала все вместе с актерами. Хочу отметить , что это не только со мной происходили такие метаморфозы. После спектакля когда спускались , в ттолпе разносилось со всех сторон: «это что-то, я под впечатлением, вот это спектакль» и прочее. Публика действительно была под впечатлением. Если хотите увидеть что-то стоящее, настоящее с сильной режиссурой и блестящей актерской работой вам на этот спектакль!

Этот спектакль что-то потрясающее. Любимые герои сошли со страниц книги на сцену - у меня проигралось все так как я и представляла. Очень порадовала игра молодых актеров, в особенности главных героев ( Савостюк Олег и Лукьянова Александра). Меня тронуло все - местами плакала, переживала, смеялась, улыбалась и радовалась. Для меня это был целый фильм. Сильно рекомендую посетить этот спектакль.

СКАЗ О ДОЧЕРИ КАПИТАНА И СЫНЕ ПРЕМЬЕР-МАЙОРА. Премьера спектакля Сергея Безрукова «Капитанская дочка» намечена на сентябрь, а на днях в Московском Губернском театре состоялся предпремьерный показ, который произвёл неизгладимое впечатление. Ощущение чего-то всеобъемлющего, всеохватного по содержанию и воплощению. Как такового отзыва не будет, будут мысли, вызванные увиденным спектаклем. Благодаря соединению пушкинской повести «Капитанская дочка» с его же, Александра Сергеевича, исторической монографией о Пугачёвском бунте, частная история Гринёва стала как бы проекцией тех событий в масштабах всей страны. Сколько судеб таких Гринёвых, Мироновых, Харловых, Елагиных перемолол беспощадный русский бунт?.. Несть им числа. На мой взгляд, в «Капитанской дочке» образ Емельяна Пугачёва у Пушкина-писателя романтизирован, в отличие от Пугачёва, представленного Пушкиным-исследователем в «Истории Пугачёвского бунта». Даже несмотря на то, что Пугачёв напрямую виновен в расправе над родителями главной героини повести, он не выведен в антагонисты. Главный злодей – Швабрин. Изменивший присяге, дворянской и офицерской чести, пытающийся подлостью добиться своих целей. Гринёв и Пугачёв – носители правды, пусть она у каждого из них своя, но они за эту правду готовы идти на смерть и погибнуть, не отступив от принципов. Сама история, описанная А.С.Пушкиным в «Капитанской дочке», воспринимается как немного сказочная. А Пётр Гринёв представляется неким сказочным персонажем, который чудесным образом проходит, не погибнув, все испытания, и получает в награду любовь и счастье. Маловероятно, что в подобной реальной ситуации Пугачёв пощадил бы Гринёва, захваченного в плен вместе с другими защитниками Белогорской крепости. Но А.С.Пушкин придумал заячий тулупчик, наделил Пугачёва великим чувством благодарности и сохранил жизнь Гринёву. В спектакле я увидела трёх главных героев, каждый из которых «несёт» свою тему. Маша Миронова – это тема любви, Гринёв – это тема чести, Пугачёв – тема покаяния. И если первые две темы были ожидаемы, то тема Пугачёва (Дмитрий Карташов) стала неожиданной. Можно даже сказать, что мне не хватило пугачёвского «огненного взора и грозного голоса», говоря пушкинскими словами. Но спектакль так создан, что нам явлен не «ампиратор» Пётр III во всей своей силе и власти, а поверженный Пугачёв, ожидающий казни самозванец и бунтовщик. А потому тема покаяния, необходимости прощения и спасения грешной души представлена в полной мере. А как показаны финальные сцены этого персонажа! Молодые актёры, сыгравшие Машу (Александра Новикова) и Петра Гринёва (Олег Савостюк), я считаю, великолепная находка Сергея Витальевича. Браво и ещё раз браво! Искренность, чистота, трогательность, неподдельность чувств, моральная сила и христианская добродетель – всё это было в них. И в заключение напишу о некоторых из сцен, произведших самое сильное впечатление. Вообще их было много. Сцены с запусканием прямо в зал воздушного змея «с мочальным хвостом, прилаженным к Мысу Доброй Надежды». Первый раз – когда и Гринёв, и ждущие казни молодые казаки-пугачёвцы становятся просто увлечёнными игрой юношами. А в финале, запускаемый императрицей змей, как я поняла, становится символом этой самой надежды, справедливости, милости и благодати. Очень страшные, несмотря на театрализованную условность подачи, и очень эмоционально сильные сцены расправы над капитаном Мироновым и Василисой Егоровной. Казачий танец пугачёвцев перед казнью. Танец смертников, так бы я сказала. По смыслу и чувствам, передаваемым танцем, сразу вспомнилась «Разбойничья» Владимира Высоцкого: «А повешенным сам дьявол-сатана Голы пятки лижет. Эх, досада, мать честна! — Ни пожить, ни выжить! Ты не вой, не плачь, а смейся — Слёз-то нынче не простят. Сколь верёвочка ни вейся — Всё равно укоротят!» Обо всём, конечно, не расскажешь. Это надо видеть! Огромное спасибо Сергею Витальевичу Безрукову, спасибо театру, спасибо всем актёрам и музыкантам, всем, кто создал этот спектакль, вложил в него свой труд и душу! СПАСИБО! Буду ждать сентябрьскую премьеру.

Посетили предпремьерный показ "Капитанской дочки" 16.05.2024. Есди коротко - это было восхитительно! А теперь подробнее. Как и все спектакли, на которых были в МГТ, эта постановка наполнена искренностью (пронзительная игра актёров и эмоции зрителей), полным погружением в эпоху (костюмы, декорации, манера речи актёров) и невероятной реалистичностью (стрелы, вонзающиеся в стены, искры от схлестнувшихся клинков). Теперь несколько слов о деталях, которые поразили именно в постановке от 16.05.2024. Если не заострять внимания на том, что это был предпремьерный показ, то этого просто не заметишь! Всё настолько отрепетировано и органично, как-будто спектакль идёт уже который год. Уверен, что связи между актёрами, уверенность подачи текста и оригинальные фишки к осенней премьере будут отточены до совершенства! По актёрам. Дмитрий Карташов как всегда - на высоте! Показал Пугачёва как образ русского человека: "Казнить - так казнить, миловать - так миловать!". Ищет справедливости, идёт жо конца, осознает ужас содеянного и... кается. Но остаётся верным своим принципам, своему казачьему происхождению. Монолог про "сказочку", русский бунт и сцена с четвертованием - до мурашек... Молодой состав в лице Олега Савостюка и Александры Новиковой - дебют удался, браво! Олегу удалось передать пылкость и неподдельность юношеских чувств Гринёва как в любви к Машеньке, так и в верности Отечеству. Александра - как песчинка метеора: миниатюрная, хрупкая... Но как вспыхнула, как ослепила всех своей пронзительной игрой! Остальные актёры тоже прекрасны! Отдельно отмечу: Юрий Колганов - гений пантомимы, отвечал за юмор и справился на ура! Сергей Вершинин - только он мог сказать с такой интонацией: "Палаша?!..." И напоследок. В произведениях дореволюционных авторов часто встречаются описания запускания воздушного змея. И я никогда не мог понять, что в этом действе могло привлекать детей... Да, понимаю, что в то время не было телефонов, да даже банального футбольного мяча с воротами, но всё же не понимал, в чём, как говорится, кайф. Но стоило увидеть сцену со змеем на "Капитанской дочке", и я всё понял! Просто взгляните наверх, когда змей полетит в зал, и забудьте не мгновение о человеке, который им управляет, - и вы тоже всё поймёте :) P.S. Очень переживал, что из репертуара МГТ исчез "Сирано де Бержерак"... Но с появлением" Капитанской дочки" мои переживания были сведены к минимуму! Батальные сцены и революционный дух не уступают "Сирано...", за что огромное спасибо создателям!

Вторые сутки не могу отойти от предпремьерного феерически- фантастического спектакля КАПИТАНСКАЯ ДОЧКА! СЕРГЕЙ ВИТАЛЬЕВИЧ--- ВЫ МАСТЕР!!!ВЫ---ЛУЧШИЙ!!! 3 часа Счастья и Наслаждения получили от этого Действа. Необычно новая подача представления---- исторически достоверно,красиво,мощно,множество новых приемов!!!! Самый высокоэмоциональный спектакль из всего репертуара Губернского театра,на мой взгляд. И это -- ПРЕКРАСНО!!! Такое ощущение,что после спектакля--- ВЫРОСЛИ КРЫЛЬЯ! Актёрская игра ВСЕХ УЧАСТНИКОВ ТАК ВЕЛИКОЛЕПНА,ЧТО ХОЧЕТСЯ КРИЧАТЬ БРАВО!!!!!ХЛОПАТЬ В ЛАДОШИ,ТОПАТЬ НОГАМИ---- И СОВЕРШЕННО НЕ ХОЧЕТСЯ ОТ ВАС УХОДИТЬ!!! А самое Главное ---Спектакль Актуален и отвечает ДУХУ НАШЕГО СЕГОДНЯШНЕГО СЛОЖНОГО И ОПАСНОГО ВРЕМЕНИ--- о сложном ВЫБОРЕ молодых влюблённых людей,КОТОРЫЙ встаёт перед смертельной угрозой, и оставляет их Верными своим словам,поступкам,сохраняя СВОЮ ЧЕСТЬ. БЕСПОДОБНА ИГРА АЛЕКСАНДРЫ НОВИКОВОЙ В РОЛИ МАШИ МИРОНОВОЙ.БРАВО!!! ОЧЕНЬ СОВЕТУЮ К ПРОСМОТРУ ВСЕМ!!!!

Каменистая «Пугачёвская гора» (Троицк) является сильным образом для появления и гибели Пугачёва и вместе с красным закатом/ цветом крови даже ужасает… Белогорская крепость в повести представляет собой небольшую территорию и боковые деревянные ограничения соответствуют забором вокруг небольшой деревни. Поднятая сцена привлекает взгляд и создаёт разные слои внимания. Самое неожиданное для меня - временные перспективы… Во время судебного процесса, который вёл с настойчивостью генерал Маврин (Сергей Вершинин), рассказал Пётр Гринёв о событиях вокруг крепости, знакомства с Пугачёвым и причин для милования, всё рассказанное разыгрывается. Временное решение параллельных действий даёт во втором акте, когда Маша Миронова рассказывает истинную историю о поступках Пётра и совместной любви, возможность знакомства Пугачёва с Екатериной второй (☀️Юлия Романович), что вызывает ухмылку и мысль о том, что Пугачёв всё-таки «дошёл» до царицы)) Динамичный временной план обеспечивает порой какую-то лёгкость, коменданта и его жену играют в постановке актёры-шуты (Наталья Шклярук и Алексей Веретин). Но кандалы судимых на руках/ ногах подчёркивают безнадёжное реальное положение, привязанность героев к процессу - пока они в свободу только «играют»… Роль Гринёва самая объёмная и Олег Савостюк блестяще справился с тяжёлой актёрской задачей!!! Александра Новикова также впечатлила в роли Маши - её детский крик во время казни родителей и уже взрослая уверенность, доказывая невиновность Гринёва создают правдивый образ юной героини. Здесь нужно добавить, что проза повести сохраняется в виде рассказчика и персонажа в одном лице либо в пару, что усложняет роль для молодых актёров. Какая прекрасная актёрская труппа, все мастерски играют!!! Какой убедительный Пугачёв (Дмитрий Карташов), его слёзы показывают противоречивость человека и не оставляют равнодушным!!! Мой любимый вечно озабоченный ангел-хранитель Пётра Савельич замечательно играет Юрий Колганов))) Антон Соколов в роли Швабрина очень чутко следует за линией своего героя!!! Вашим очень энергичным студентам и музыкантам оркестра браво за пёстрое веселье))) Чувствуется сплочённость всей труппы - возможно спектакль «Капитанская дочка» станет новой «Косой» - он объединяет опытных и молодых актёров, студентов и музыкантов!!!! Сергей Витальевич, Ваш огромный актёрский талант уверенно перерос в ловкую режиссёрскую руку, я просто восхищаюсь, как Вы при таком сложном материале превращаете постановочный марафон в короткую дистанцию!!!! Вам и всей Вашей команде искренняя благодарность за спектакль, который родился с мощным позывом, быть честным, любимым и чрезмерным!!!!!!

Предпремьерный показ спектакли "Капитанская дочка". Изначально шла на моего любимого Дмитрия Карташова. Но после просмотра спектакля я не могу сказать, кто мне больше понравился, опытные артисты или молодые. Все играли просто потрясающе. Очень интересная и одновременно страшная интерпретация. По эмоциям это наверное сильнейший спектакль репертуара Московского Губернского театра. Я бы родителям советовала сначала посмотреть спектакль самим, после чего уже решать, идти ли на него с ребенком. Спектакль вызывает очень сильные эмоции, волнения, переживания, страх и местами даже ужас, поэтому на мой взгляд рекомендация 12+ занижена, хотя страшных сцен как таковых в спектакле нет (хотя и здесь я бы поспорила).

Была в театре на предпремьере спектакля «Капитанская дочка». Восхищение моё не передать словами! Прекрасная задумка режиссёра, прекрасная атмосфере спектакля, костюмы, декорации, музыкальное сопровождение и конечно же актёрский состав! Из зрительного зала я выходила со слезами на глазах и дрожащими руками. Настолько было всё невероятно! Особенно мне понравились Александра Новикова в роли Маши Мироновой и Дмитрий Карташов в роли Емельяна Пугачёва! И массовые сцены.