Сердце матери

14 мая 2024 я посмотрела драму "Сердце матери" по мотивам пьесы К. Чапека " Мать". Мне понравилось. Замечательная игра всех актёров. Особенно, Елены Дорониной в роли Матери. Мать любит и гордится своими сыновьями, знает их характеры. Но они выросли и у них свой мужской подход, свои идеи, во имя которых они поочерёдно покидают этот мир. А Мать с протянутыми руками, чтобы обнять вернувшегося сына, сразу понимает- погиб. Вот и рвётся материнское сердце на части, обливается кровью с каждой утратой. Трудно ей понять и принять...а ещё хочется сохранить последнего живого сына, поэтому запирает его. Но разве удержишь так. Спасибо актёрам за игру! Много интересных сценических находок в режиссёрской трактовке Анны Горушкиной. Спасибо! А какая игра света! Каждая деталь на сцене помогает понять: радость или горе последует в семье. Именно поэтому нет ярких красок, только светлые, как чёрно- белое кино. А музыка тоже, как часть действия, ведёт и накаляет атмосферу. Эта песня на немецком языке до сих пор звучит в моей голове. Спасибо за чувства, за сопереживание, за игру актеров!

Спектакль понравился, тема тяжёлая, слезы были часто. Сердце рвалось на кусочки. Закрались тяжёлые мысли о том, что люди, теряющие детей, завидуют тем, у кого детей никогда не было, и не будет воющей боли и пустого будущего. Понимаю, что представляю только одну сторону - тех, кто познал радость материнства, боль другой, бездетной, стороны, мне неизвестна. Сама никогда бы не решилась посмотреть этот спектакль, аннотация к нему предельно ясно раскрывает суть и не располагает к просмотру. Но подруга подарила 2 билета и я ей с тяжким предчувствием пришла на спектакль. . Но спектакль зарядил меня, очистил и призвал к размышлениям. Послевкусие: ценю, что есть у меня в жизни, ценю, люблю и благодарю.

После просмотра на прошлой неделе спектакля "Сердце матери" от режиссёра Анны Горушкиной в Московском Губернском театре, по мотивам пьесы Карела Чапека "Мать", у меня появилось огромное желание перечитать пьесу чешского писателя. Текст практически не изменён, режиссер лишь исправила концовку, а сам сюжет актуален как никогда. Ни одна мать не хочет, чтобы её ребёнок погибал. Она отчаянно борется за сохранение жизни своего дитя. Спектакль о семье, в которой мать живёт и воспитывает четырех сыновей без мужа Ричхарда, который умер 17 лет назад будучи военным офицером, погибшим в Африканской войне, сражаясь с туземцами. Также она теряет старшего сына Ондру, погибшего от жёлтой лихорадки ради медицинского прогресса. Но даже после их смерти, мы наблюдаем тесную связь матери со своим сыном и мужем, она видит их и ведёт с ними диалог, хранит их старые вещи. Спектакль пронизан болью матери за своих сыновей, которых она теряет друг за другом: Ирджи , который разбивается пытаясь установить новый рекорд, чтобы прославиться и Петр с Корнелем, которых убивают в ходе гражданской войны. "Каждый из вас думает о своем деле, о своей чести, о своем призвании или бог знает о чем еще таком великом, чего я не в состоянии понять. А я - я всегда думала только о вас. У меня не было другого призвания, кроме вас". И когда по радио объявляют, что в результате сброшенной бомбы на сельскую школу, погибли дети. И все мужчины должны выйти на защиту родины, мать Долорес( в роли Елена Доронина) принимает решение не отпускать своего теперь уже единственного младшего сына Тони. Спектакль получился очень выразительный, своевременный. Благодарю за эмоции) Хорошая и убедительная игра актёров, в особенности покорили Панфилов Иван (роль юного Тони) и мать Долорес (в роли Елена Доронина).

На спектакле была 17 ноября 2023 года. Потрясающий, сильный спектакль, актуальная тема! Описывать содержание пьесы нет смысла, надо смотреть. Равнодушных в зале точно не было. Именно сейчас, особенно остро понимаешь всю боль матерей, теряющих своих самых дорогих людей. Отличная постановка, великолепная игра актёров. Мальчики перестаньте драться и что-то доказать! Берегите своих матерей и матерей своих детей! Спектакль тронул до глубины души. Спасибо!

Если хотите выйти из зоны комфорта - этот спектакль для вас. Не уверена, что вообще видела спектакль сильнее этого. Плакала не только я, но все женщины, которые сидели рядом со мной. Я его однозначно рекомендую к просмотру, и не устану рекомендовать. Эмоции просто зашкаливают.

После просмотра на прошлой неделе спектакля "Сердце матери" от режиссёра Анны Горушкиной в Московском Губернском театре , по мотивам пьесы Карела Чапека "Мать", у меня появилось огромное желание перечитать пьесу чешского писателя. Текст практически не изменён, режиссер лишь исправила концовку, а сам сюжет актуален как никогда. Ни одна мать не хочет, чтобы её ребёнок погибал. Она отчаянно борется за сохранение жизни своего дитя. Спектакль о семье, в которой мать живёт и воспитывает четырех сыновей без мужа Ричхарда, который умер 17 лет назад будучи военным офицером, погибшим в Африканской войне, сражаясь с туземцами. Также она теряет старшего сына Ондру, погибшего от жёлтой лихорадки ради медицинского прогресса. Но даже после их смерти, мы наблюдаем тесную связь матери со своим сыном и мужем, она видит их и ведёт с ними диалог, хранит их старые вещи. Спектакль пронизан болью матери за своих сыновей, которых она теряет друг за другом: Ирджи , который разбивается пытаясь установить новый рекорд, чтобы прославиться и Петр с Корнелем, которых убивают в ходе гражданской войны. "Каждый из вас думает о своем деле, о своей чести, о своем призвании или бог знает о чем еще таком великом, чего я не в состоянии понять. А я - я всегда думала только о вас. У меня не было другого призвания, кроме вас". И когда по радио объявляют, что в результате сброшенной бомбы на сельскую школу, погибли дети. И все мужчины должны выйти на защиту родины, мать Долорес( в роли Елена Доронина) принимает решение не отпускать своего теперь уже единственного младшего сына Тони. Спектакль получился очень выразительный, своевременный. Хорошая и убедительная игра актёров, в особенности покорили Панфилов Иван (роль юного Тони) и мать Долорес (в роли Елена Доронина).

Я смотрела спектакль и думала, так всегда ли есть за что умереть, или всегда есть ради чего жить?.. 13 апреля я посмотрела спектакль "Сердце матери" в Московском Губернском театре. Он поставлен по пьесе чешского драматурга Карела Чапека, написанной в 1938 году, но сейчас так же актуален, как и 85 лет назад. Честно говоря, совершенно не знакома с чешской литературой, и все мои познания заканчиваются на романе Ярослава Гашека "Похождения бравого солдата Швейка". Но после спектакля захотелось почитать что-то еще. А еще захотелось скорее обнять маму! Сколько может выдержать сердце матери? Как вообще возможно пережить смерть мужа, а потом смерти нескольких сыновей? Как не лишиться разума, жить дальше, как спасти последнего, оставшегося в живых сына? И напротив, можно ли вот так неразумно распоряжаться свой жизнью, не думая ни о себе, ни о своем будущем, ни о жене, ни о бедной матери ради своих убеждений или, тем более, из глупого принципа что-то кому-то доказать? Что погубит скорее - отвага или равнодушие? На черно-белом пространстве сцены, разделенном завесой ружей на "живых" и "мертвых", не играют спектакль, а проживают жизнь во время и "после жизни". И между этими жизнями ходит та самая, только не с косой, а прекрасная и зловещая, но всегда оказывающаяся там, где ее не ждут, чтобы забрать с собой очередного человека, оставив о нем только воспоминания и несколько вещей. И чем ближе спектакль подходит к концу, тем больше на сцене появляется полок для памятных вещей. И все страшнее смотреть на горе матери, тем более что Доронина Елена играла потрясающе, и не почувствовать боль, которой наполнен спектакль, поверьте, невозможно. Об этом спектакле сложно писать, его нужно увидеть, его нужно почувствовать. А особенно сейчас, когда столько материнских сердец болят от страха за своих сыновей. И особенно детям, которые забывают о том, что вместе с их жизнью, жизнью детей, всегда угасают и жизни их родителей. Ведь цель далеко не всегда оправдывает средства. А все же, всегда ли есть за что умереть, или всегда есть ради чего жить?

"Сердце матери" А. Говорушкиной – это лучший спектакль, что я посмотрела за последние пять лет. В большом доме живет мать и четверо сыновей. Как многие мальчишки и юноши, они мечтают о победах, дальних странах, о небе. А матери хочется одного: чтобы ее любимые мальчики были живы. Ведь уже ушел ее муж, храбрец-майор, героически погибший в стычке с туземцами. И нет на свете старшего сына, Ондры, который умер от желтой лихорадке где-то в джунглях, спасая больных. Вот такой парадокс. Мать говорит, обращаясь к старшему сыну: "Отец твой погиб, потому что надо было убивать туземцев. А ты, Ондра, ты умер потому, что поехал спасать им жизнь." Постойте, как она может с ним говорить? А вот так. Это же притча. И мать видит тех, кого она любила, но кто умер: мужа, Ондру... А потом к ним присоединяется Иржи в летном комбинезоне, разбившийся, пытаясь поставить рекорд высоты. И вот уже трое смотрят на своих родных. На вечно спорящих Петра и Корнеля, выбравших противоположные стороны баррикад, на младшенького, Тони, самого слабого, самого впечатлительного. И на мать. А она все пытается понять, ради чего они погибли. Постепенно и их самих начинает занимать этот вопрос. Они могли бы еще пожить, но ушли, потому что их вел долг. В этом спектакле очень четко видно, как мир делится на мужскую и женскую часть. Мужчины мечтают о подвиге, женщины хотят видеть их живыми. Сыграно потрясающе. Не могу похвалить кого-то одного, надо писать о всех. О Елене Дорониной, такой уютной и домашней в роли любящей матери. Об Алексее Веретине, который как нельзя лучше подошел на роль отца, военного с суровым строгим лицом. О приглашенном актере Иване Панфилове, ставшим юным Тони, порывистым и искреннем. О Михаиле Шилове, сыгравшем обстоятельного и ответственного Ондру. Об Андрее Щеткине, воплотившем самый противоречивый образ, Корнеля, гордого, страстного, но... Обратили внимание на костюмы? Они решены в черно-серо-белой палитре. Каждому персонажу соответствует свой наряд: отцу - мундир, Иржи - летный комбинезон, Петру - пиджак (на мой взгляд, это, скорее, кардиган, ну да ладно), Ондре - халат, матери - фартук. Но все эти вещи как будто пришли из нецветного кино. Декорации тоже многоцветием не отличаются. Но этот трихром только подчеркивает главное: лица персонажей. Изумительный спектакль! Поставлено очень близко к тексту Чапека (чуть сокращено, пару реплик добавлено). Интересно, что изменен конец. Я долго думала, но решила, что это не испортило пьесу. Чапек писал в героические 30-е годы, сейчас у нас пассионарность, как любят говорить, меньше. Поступок матери в пьесе был хорошо понятен тогда. Финал спектакля больше подходит, возможно, нашему времени. Введен персонаж, которого нет у Чапека. Это прекрасная незнакомка, она же смерть (Елена Хабарова), идущая рядом с братьями всю их жизнь.

13 апреля посмотрела спектакль "Сердце матери". Это один из лучших спектаклей на сцене МГТ. Прекрасная игра актёров. Главная героиня великолепна. Тема актуальна во все времена. Рыдала весь спектакль и всю дорогу домой. Спасибо, огромное спасибо

Браво!!!!! Восхитительный спектакль!!!! Просто супер, огромное спасибо за полученное удовольствие!

Добрый вечер! Сегодня посмотрела постановку "Сердце матери". Для меня открытием оказался Панфилов Иван. Естественность, открытость , чувственность и непосредственность присудствуют в игре молодого актера. Навеяло временами Сергея Безрукого.. Его глубиной роли. Спасибо что дарите нам новые открытия и таланты!!!

10.11.2022г спектакль "Сердце матери " режиссёра Анны Горушкиной. Это , скорее всего, один из самых тяжёлых в эмоциональном плане спектакль в репертуара театра. Что неудивительно, ведь неизмеримо велико горе матери, пережившей своих детей. С пронзительной силой боль женщины звучит лейтмотивом постановки. Женщина рождает на свет детей для жизни и счастья, но мужчины, в циклически повторяющемся ходе истории отдают свои жизни на благо высоким идеалам, чести, риску , азарту и прочему. В этом споре нет правых и виноватых, спектакль даёт возможность увидеть жизнь глазами матери. Потрясающая Елена Доронина исполнила главную роль с проникновенной глубиной, никого не оставив равнодушным в зале. Елена Хабарова, прекрасная Незнакомка, или попросту Смерть, прекрасно сыграла свою роль. Загадочная и манящая, для героев в романтическом ореоле, но уверенная, знающая свою силу , порой непрекрыто ужасающая и равнодушно безликая. Ещё хотелось бы отметить очень удачную сценографию , всё так символично и чётко подмечено, интересно выстроено, стремянки, оружие, шинель отца, халат Ондры , служащие экраном для проектора, шахматная партия, в которой нет победителя ,серые тона безысходности и в конце яркий букет цветов , это потрясающе!!! Спасибо огромное актёрам , все удивительно точны в своих персонажах В. Балдов, А. Веретин, С. Медведев. Особое спасибо А. Щеткину , А. Исаенкову и, конечно же, Е. Гомоною, что даже в этом сложном спектакле разбавили атмосферу юмором. Открытием был юный М. Панфилов, исполнивший роль младшего сына Тони, браво!!! Спасибо огромное Московскому Губернскому Театру, всему коллективу принимавшему участие, за этот, спектакль, побуждающий к глубоким размышлениям и чувству.

10.11.2022г спектакль "Сердце матери " в Московском Губернском театре режиссёра Анна Горушкина Это , скорее всего, один из самых тяжёлых в эмоциональном плане спектакль в репертуара театра. Что неудивительно, ведь неизмеримо велико горе матери, пережившей своих детей. С пронзительной силой боль женщины звучит лейтмотивом постановки. Женщина рождает на свет детей для жизни и счастья, но мужчины, в циклически повторяющемся ходе истории отдают свои жизни на благо высоким идеалам, чести, риску , азарту и прочему. В этом споре нет правых и виноватых, спектакль даёт возможность увидеть жизнь глазами матери. Потрясающая Елена Доронина исполнила главную роль с проникновенной глубиной, никого не оставив равнодушным в зале. ЕЛЕНА ХАБАРОВА прекрасная Незнакомка, или попросту Смерть, прекрасно сыграла свою роль. Загадочная и манящая, для героев в романтическом ореоле, но уверенная, знающая свою силу , порой непрекрыто ужасающая и равнодушно безликая. Ещё хотелось бы отметить очень удачную сценографию, всё так символично и чётко подмечено, интересно выстроено, стремянки, оружие, шинель отца, халат Ондры, служащие экраном для проектора, шахматная партия, в которой нет победителя ,серые тона безысходности и в конце яркий букет цветов, это потрясающе!!! Спасибо огромное актёрам, все удивительно точны в своих персонажах Владимир Балдов, Алексей Веретин, Сергей Медведев. Особое спасибо Андрей Щеткин, Андрей Исаенков и, конечно же, Евгений Гомоной, что даже в этом сложном спектакле разбавили атмосферу юмором. Открытием был юный Иван Панфилов, исполнивший роль младшего сына Тони, браво!!! Спасибо огромное Московскому Губернскому Театру, всему коллективу принимавшему участие, за этот, спектакль, побуждающий к глубоким размышлениям и чувству.

Вчера посетила спектакль " Сердце матери " . Осталась в восторге!!! Игра Актёров, сюжет.... Спектакль смотрится на одном дыхании! Рекомендую всём посмотреть!! (Захватите с собой носовые платочки....)

Вчера, 23 декабря 2021, смотрела этот спектакль. Пришла на него случайно. По ходу действия нарастало напряжение, ощущение зала пропадало, я была там, на сцене с героями... Мать, которую играла Доронина Елена, затронула все струны в душе, а монологи сыновей и отца о причинах их гибели. это просто что-то запредельное по силе выражения и сожаления о своей смерти. Какие молодцы актеры, в результате в конце спектакля я просто плакала и потом долго приходила в себя... Сильный спектакль!

9 апреля 2021 года я посетила спектакль Московского Губернского театра «Сердце матери». В основе постановки пьеса «Мать» Карела Чапека, написанная им в 1937 году. Сюжет пьесы изложен женой писателя Ольгой Шейнпфлюговой «…мне пришла идея: написать для театра трагедию матери. В пьесе должен быть человек и одновременно эпоха, в которую мы живем. Мать исполнена добродетелей и любви к жизни... У нее погибают муж и один за другим сыновья. Все они служат самым священным задачам и отстаивают их в борьбе. У матери остается последний мальчик, на которого она переносит исступленную и полную отчаяния любовь. Стережет его, укрывая от опасности и собственного его желания противоборствовать ей. А в конце, когда она видит, как далеко зашел наш злополучный мир, убивающий даже детей, она чувствует себя матерью чужих убитых детей и сама подает последнему сыну ружье, посылая его на поле сражения защищать интересы человечества" . Сам Карел Чапек говорил, что драма "Мать" обобщенно касается состояния, которое сейчас господствует во всей Европе; она показывает, как граждане и семьи платят за то, что теперь творится в мире..." В "Матери" мужской элемент встречается с элементом женским в одной из многих вечных аналогий той же человеческой трагедии. Элемент мужской характеризуется тем, что постоянно преследует какую-то внешнюю цель, постоянно должен за что-то умирать. Элемент женский смотрит на это, страдает и всегда расплачивается; за что бы ни шла борьба, сама женщина борется только за сохранение жизни. Это столкновение вечных жизненных течений для меня представляет в пьесе. Мать, пять сыновей и муж которой борются и погибают, каждый по-своему и каждый иначе". Режиссер спектакля Анна Горушкина в полной мере отразила замысел автора пьесы и точно и бережно сохранила ощущение прошедшей эпохи. При этом абсолютно точно понимаешь, что каждому периоду времени присущи свои особенности, но за политические амбиции кого-то, чьи-то экономические интересы расплачиваются простые люди, что трагедия матери вечна. Никто не застрахован от повторения данной ситуации. Очень хорошо играл весь актерский состав. Но необходимо выделить игравшую мать Елену Доронину. Я для себя открыла эту актрису. Она играла так достоверно, что у меня слезы текли по щекам. В целом спектакль несомненная удача Московского Губернского театра. Спасибо.

19 марта ходила на спектакль "Сердце матери". Восторг. Хочу выразить свое восхищение, благодарность всем создателям спектакля. Декорации, свет, музыка, актерская работа все единое, гармоничное целое, ничего лишнего. Актеры не играют, они проживают роли. На спектакле плакала. Вчера я увидела настоящий театр, настоящих служителей театра. Спасибо Всем за талантливую работу.

24.11.2020 Спектакль "Сердце матери". Пронзительный спектакль потрясающего режиссера Анны Горушкиной о всёпонимающей, прощающей, но не сдающейся материнской любви. Сердцу матери не нужны подсказки, его невозможно обмануть и утешить, оно видит истину. Образ Матери в исполнении Елены Дорониной воплотил все самое лучшее, заботливое и нежное, что собрано в материнской любви. Меня всегда поражают образы Елены своей глубиной и точностью попадания.Вообще актерский состав в спектакле замечательный, каждый образ впечатляет и запоминается, действие захватывает с первых минут и уже не отпускает. Впервые роль врача Ондры исполнил неподражаемый Михаил Шилов, он произносит актуальнейшие слова - надо скорее поймать и исследовать инфицированную крысу и уничтожить страшное заболевание навсегда! Мы обязательно победим корону, защитим свою страну и весь мир. Актерам сейчас необычайно сложно работать при 1/4 зрителей, но они выкладываются по полной и не сдаются, спасибо огромное и дай Бог всем здоровья и сил!

Прошло больше недели с посещения премьеры спектакля "Сердце матери", а сцены и отрывки спектакля до сих пор встают перед глазами. Спасибо всем, кто причастен и участвовал в создании этого замечательного спектакля! Хочется сказать отдельное "Браво!" режиссеру спектакля - Анне Горушкиной, а также замечательной актрисе – Елене Дорониной, так по-настоящему и так трогательно сыгравшей главную героиню. Зная изначально сюжет пьесы, в ходе спектакля неоднократно возникает желание «не допустить» и защитить героиню от последующих событий. В пьесе затрагивается много разных тем и каждый зритель может найти что-то созвучное со своей жизненной ситуацией. Возможно, если в такие моменты каждый будет немного больше думать о последствиях и о своих близких, мир станет еще немного лучше:)

Поздравляю всех причастных с прекрасной премьерой "Сердце матери". Потрясающее воплощение душещепательной истории. Филигранное сочетание света, звука и бесконечно талантливых артистов! Фантастическая Елена Доронина, восхищаюсь её ролями, но образ Матери особенно покарил, спасибо Вам! Александр Фролов в роли Отца для меня раскрылся с новой стороны, 100% попадание в образ! А какие замечательные братья по пьесе Андрей Щеткин и Андрей Исаенков, очаровали, потрясли. Бесконечное браво и спасибо за этот спектакль!