Вишневый сад

Только что со спектакля. Сказать, что я в восторге, не сказать ничего! В финале потекли слезы. Браво артистам!!!

Давно ждала возможно­сти. Соскучилась по губернскому «Вишнёво­му саду», смотрела его много раз, но дав­но. И вот, наконец, опять удалось приеха­ть. А ещё интересно было посмотреть на новых исполнителей ро­лей Епиходова и Гаев­а. Сад всё также прекра­сен, живой и настоящ­ий в каждой своей тр­авинке, лепестке, шо­рохе листьев. Расцве­тающий в весенних пт­ичьих трелях и застыв­ший в пронзительном карканье ворон. Беззащитный свидетель разворачивающейся драмы, ставший её са­кральной жертвой. Епиходов у Сергея Ме­дведева показался мне более комичным, более суетливым и не таким неврастенич­ным, каким был раньш­е, персонаж стал как­-то попроще с точки зрения душевной орга­низации. Все «двадца­ть два несчастья» ос­тались при нём, одна­ко трагизма в персон­аже, на мой взгляд, поубавилось. У Гаева в исполнении Сергея Вершинина появилась харАктерность, он более манерен, грасси­рует), и почему-то, глядя на этого Гаева, подумалось, что по гороскопу он наверн­яка Близнец) - легко­мысленный «вечный ре­бёнок», упорно не же­лающий думать о плох­ом и страшном и всег­да убеждающий себя в том, что как-нибудь оно всё обойдётся. Две главные фигуры спектакля – смысловые и энергетические эт­о, безусловно, Ранев­ская и Лопахин. Браво Карине Андоленко и Антону Хабарову! Ст­растная, неукротимая, порочная Раневская и романтик, идеалист и максималист Ермо­лай Алексеич. По силе чувств они очень похожи, а в остальном – полные противопол­ожности. Почему-то подумалось, что если бы этим героям удало­сь стать парой, то финал их отношений был бы таким же, как у Рогожина и Настасьи Филипповны… Спектакль, конечно, великолепный. И по тому, что показано и что видит зритель, вп­ервые пришедший на этот спектакль, и тот, кто, как я, много знает о его создании; и по тому, что зрит­елям надо додумать, что-то для себя откр­ыть и понять. Во вре­мя финальной сцены с Лопахиным я услышал­а, как плачет сидевш­ая за мной девушка. Перед началом спекта­кля она оживлённо ще­бетала со своим кава­лером о сценическом воплощении вишнёвых деревьев, а теперь я услышала её плач. Я и сама, зная, что увижу в финальной ча­сти спектакля всегда испытываю сильнейшие эмоции, а уж когда звучит музыка И.С.Б­аха, то вообще кажет­ся, что ты умер и за­ново родился вместе с садом… Огромное СПАСИБО за «Вишнёвый сад» Сергею Безрукову! Спасибо всем создател­ям спектакля, всем актёрам! Желаю процветания люб­имому театру и счаст­ливого цветения губе­рнскому «Вишнёвому саду»!

Были сегодня на спектакле «Вишневый сад». Хотим поблагодарить всех причастных к спектаклю! Большое спасибо за такую работу! Мы были в немом восторге от игры, от декораций, света, костюмов, режиссерской подачи пьесы! Огромное спасибо всем, кто подарил нам настоящее искусство! Плакали последние 15 минут спектакля. Отдельно хотим отметить, какой приятный интерьер театра, вежливые работники и атмосфера! Спасибо всем за Ваш труд! Мы Ваши благодарные и любящие зрители!

Доброго времени суток дорогие друзья! Мой путь в Московский губернский театр начался с просмотра на просторах интернета фильма "Элли", после чего я захотела посмотреть исполнителя главной роли, что называется в действии, то есть в театре)))) Итак! куплен билет на козЫрное место в 1 ом ряду)))), билеты на поезд и конечно же взяты отгулы ради такого случая.) Преодолев 400 км у меня все же были некоторые опасения, не зря ли я сюда приехала!). Дорогие друзья! Мне стало понятно, что все не зря уже с первой минуты! По моему мнению, каждый актер сыграл своего персонажа так, как его задумал Чехов АП, несмотря на некоторые современные фишки). Спектакль прошел на одном дыхании. Декорации, актерская игра, эмоции, музыкальное сопровождение, режиссёрская смекалка, все в итоге сложилось в прекрасную пьесу Чехова АП " Вишнёвый сад" . В окончании пьесы тоже небольшой сюрприз. Всем, имеющим отношение к этой постановке, огромное- преогромное спасибо!!!! Спасибо и браво!!!! Спасибо Вам, Сергей Безруков, за Ваш талант и ТАЛАНТИЩЕ труппы Московского губернского театра. За Петю Трофимова отдельный респект) Очень рекомендую эту постановку. И, конечно же, как только поймаю свободное козЫрное место, я в Московском губернском театре с непреодолимым желанием посмотреть Егора Глумова и остальных) Спасибо всем и низкий поклон за ваш ТРУД!

Вчера, была на спектакле «Вишневый Сад» с одноклассниками сына : 16- ти летними молодыми людьми . Спектакль стал каким-то невероятным потрясением! Мне кажется Чехов именно это прочтение пытался донести в своей пьесе. Все недосказанности , который каждый “читал» сам актеры передали на таком «острие ножа», что я рыдала, вжавшись в кресло .. Ребята вышли в каком-то эмоциональном «параличе», и ладно бы девушки -натуры чувствительные , но парни говорили не стесняясь о том , что еще не прочтя пьесы, увидели столько любви на таком высочайшем уровне человеческих возможностей ,столько параллелей и не возвратности прошлого , почувствовали всё так остро , словно прожили всё это в поместье на этой сцене. Такие слова из уст молодых людей бесконечно много значат . Браво режиссеру и его видению такой честной жизни на сцене и душераздирающего и вдохновляющего финала !! В конце спектакля еле разжала ладони , почти как в начале спектакля Ермолай( Антон Хабаров),мне показалось что роль поглотила его , это верх актерского мастерства и режиссерского точного выбора. Уходя , было столько мыслей, столько чувств !!! Невероятная постановка и игра ! Идите в Губернский театр , не переставайте думать , верить и чувствовать ! Потрясена ,непременно приду вновь

Прекрасный спектакль, интересные декорации (особенно "летающие" деревья и красивые игрушки)), бесподобна игра актёров, необычно их перемещение в зрительный зал, казалось бы, протяни руку и дотронешься до них, от такой близости аж дух захватывает. Антон Хабаров, как всегда на высоте! Браво! Ему подвластна любая эмоция, которую он так талантливо и мастерски показывает! Карина Андоленко - неподражаема! Характер героини, её внутренний мир и переживания переданы блестяще! Жалко, что спектакль закончился, уже хочется вернуться в этот замечательный Театр!

Вишневый сад, это что-то нереальное. 3 часа спектакля прошли за 1 минуту. В восторге от актерской игры, от декларации. Настолько всё продумано, что сам оказываешься в Вишнёвом саду. Советую сходить обязательно. Не пожалеете

Интересная интерпретация пьесы А.П.Чехова "Ви'шневый сад" (кто знает, поймёт) Красивые интерактивные декорации. Мощная концовка!

Вишневый сад. Московский Губернский Театр. Я поняла, что если не написать пост сразу, потом сложно собраться. Дальше спойлеры, не по самой пьесе, ее все читали в школе, а по видению авторов постановки. Здесь «Вишневый сад» не о конфликте двух эпох, он оставлен только фоном, здесь это история любви Лопахина к Раневской. Да, с одной стороны это не противоречит тексту, но в классических постановках я этого не замечала. Везде Ермолай в первую очередь предприниматель, хозяйственник. Он умеет извлекать выгоду, обладает даром визионера, как сейчас модно говорить. А здесь Лопахин неожиданно романтик, влюблённый в образ, который сам себе нарисовал. Он молод, полон чувств, ожиданий, робких надежд. А Раневская этого не замечает. И это интересно, потому что те же самые слова, ту же самую пьесу прочитали иначе. Раневская великолепно эмоциональна. С ней хочется плакать, переживать, огорчаться и радоваться. Яша еще более неприятный персонаж, чем обычно, и за это просто аплодисменты Сергею Ренсевичу! Сыграть персонажа так, чтобы чесались руки съездить ему по лицу - это ТАЛАНТ. Еще меня удивил Петя. Здесь он не романтик-мечтатель, а неприятный, озлобленный, местами может быть даже через чур агрессивный недореволюционер. Таким я его еще не видела. И конечно хочется отметить Фирса, как символ то ли уходящей эпохи, то ли предчувствующего свой уход автора. Мне понравилось. Не смотря на то, что на сцене пьют, курят и вполне откровенно играют страсть. Спектакль имеет рейтинг 16+ и на мой взгляд, он действительно для взрослых. Для тех, кто уже знает и произведение, и его классические прочтения, но готов взглянуть на привычное с другой стороны.

10 ноября ученики 11-х классов съездили в Московский Губернский театр, где им предстояло насладиться более чем 3-х часовым спектаклем под названием "Вишневый сад", поставленным по одноименной пьесе А.П.Чехова. После просмотра равнодушных людей не было. Всю обратную дорогу ученики вместе с учителями бурно обсуждали увиденное. "Это был один из самых лучших спектаклей во всей моей жизни. Игра актеров была на высшем уровне, и благодаря этому уже ближе к середине спектакля ты полностью проникаешься атмосферой происходящего, с головой погружаешься в происходящее. Эту поездку я надолго запомню "- сказал Пантюхов Дмитрий, ученик 11А класса после просмотра.

Антону Хабарову. Здравствуйте , Антон! Я обыкновренный зритель, который просто пришел в театр. В одном из интервью вы говорите, что было бы интересно узнать для кого играете, поэтому решилась написать. Обычно я хожу в театр не часто, но если прихожу, то знаю за чем иду – посмотреть постановку режиссера, посмотреть интересного актера или просто пьесу. Перед спектаклем стараюсь познакомится с материалом на что иду (или читаю пьесу или смотрю более ранние постановки) и кгда прихожу на что-то , то знаю на что. В Губернский театр я пришла уже зная Безрукова как актера, посмотрела Ваши работы в кино и сериалах, посмотрела интервью. Хотелось посмотреть «вживую» актера Хабарова и работу Безрукова как режиссера. В интервью вы говорите о подготовке к роли и поэтому пошла посмотреть на результаты этих подготовок. Посмотрела спектакли «Свадьба Кречинского», «Скамейка» и «Вишневый сад». Все спектакли понравились – очень! Интересно, что после «Скамейки» - играли супруги Хабаровы - почувствовала как мне сказаи «спасибо» актеры спектакля – это было чудесно, конечно не только мне, а всем зрителям пришедшим на спектакль, но все равно это было удивительное чувство в душе. Спасибо. Конечно каждый спектакль это совместное тврчество – актера на сцене и переживания зрителей в зале – то что играется и смотрится не на экране – творится совместно и это удивительное творчество! То что происходит во время спектакля – актеры играют характеры с их особенностями, а зрители «ловят» и переживают чувства, котрые формирует на сцене актер – это просто чудо! Волшебство! Спектакль «Вишневый сад» - Лопахина я такого не видела – может не все постановки конечно смотрела, но все равно – не видела. Спасибо (Антону Хабарову) за такого Лопахина. Очень тронула игра Карины Андоленко (Раневская) – после спектакля посмотрела, что она много где снималась – а я не видела ! (я не все сериалы смотрю) Посмотрю ее работы в кино. Раневская просто изумительна! Спасибо ей. Весь актерский состав словно живет на сцене, вовлекая в свою жизнь зрителя и зритель идет на это (он за этим и пришел в театр). И опять же в конце – благодарность зрителям от актеров! Удивительно... и волшебно! Такую же благодарость я чувствовала только на концертах – в основном когда игает известный исполнитель и зал замирает от игры и можно сказать – не дышит...а потом совместная благодарность друг другу. Желаю дальнейших творческих успехов Елене и Антону Хабаровым, Карине Андоленко и остальным исполнителям. Творческих успехов всем актерам Губернского театра.

Вчера была на спектакле Вишнёвый сад. Великолепная пастоновка! Всё актеры играли на высшем уровне! Спасибо всём за истинное наслаждение вашей игрой!

Побывать на "Вишневом саде" в Губернском театре стоит хотя бы из-за потрясающей сценографии. Для меня на втором месте остались и актёрская игра, и режиссёрские решения... а вот завораживающие декорации и всё материальное оформление спектакля не забываются. Хочется их постоянно рассматривать и вспоминать!

На днях смотрела Вишневый сад в постановке Губернского театр под руководством Сергея Безрукова. Хочу отметить прежде всего идею режиссера максимально погрузить зрителя в происходящие на сцене события через декорации в виде практически по-настоящему высаженных деревьев, травы, сена; мультимедийный задник декораций с изображающимся то садом, то церквушкой на холме, а то и грозой, и осенним утром с перелетными птицами - все это создало 3D эффект пространства, где живут герои. Максимально усиливают впечатления запахи - тумана, дыма сигар и дамских сигарет, которые периодически курят герои, аромат сена, одеколона главного героя…

Лопахин у Безрукова - self made man, человек, который поднялся с самых низов, но его вела не страсть к наживе, а огромная любовь к женщине, которую он боготворил всю свою жизнь и стремился стать достойным её. Еще мальчишкой он полюбил Раневскую, и спустя много лет продолжает ее любить, и ничего не может с собой поделать… Этот спектакль о безумной и страстной любви. А ещё он прежней красивой, но теперь ненужной жизни, которая так неумолимо разрушается по ходу повествования… «Вишнёвый сад дохода не приносит, он хранит в себе и своей цветущей белизне поэзию былой барской жизни. Такой сад растёт и цветёт для прихоти, для глаз избалованных эстетов. Жаль уничтожать его, а надо, так как процесс экономического развития страны требует этого.» из воспоминаний К.Станиславского о пьесе А.П.Чехова.



«Приходите все смотреть, как Ермолай Лопахин хватит топором по вишнёвому саду, как упадут на землю деревья!
Настроим мы дач, и наши внуки и правнуки увидят тут новую жизнь…»

Были с женой, на спектакле «Вишневый сад», прекрасная постановка, драматургия на высоком уровне! Отдельная большая благодарность работникам кафе, за очень добрый поступок. Во время антракта купили вкусный пунш и я благополучно опрокинул его на стол, на что сотрудники кафе улыбнувшись налили мне новый стакан, безвозмездно

Очень понравился спектакль Вишневый сад. Декорации передают атмосферу сада -щебечут птички, на сцене растут деревья, утопая в зеленой траве. А сколько страсти и эмоций выдают артисты. Завораживающее зрелище. Как прекрасны Антон Хабаров и Карина Андоленко, сколько в них страсти. А когда Антон Хабаров кричит и деревья с ужасающим скрежетом поднимаются вверх становится страшно. Спасибо это был совершенно волшебный спектакль.

Смотрели 14.11.21. спектакль "Вишневый сад". Замечательно, прекрасное действо! Играют отлично все, декорации выше всяких похвал - прямо настоящий вишневый сад в дымке, освещение, и сама режиссерская постановка! Одни восклицательные знаки, честное слово. Последнее время я пересмотрела кучу "Вишневых садов" в Москве, но этот самый лучший! Спасибо большое всем.

23 октября посмотрели спектакль "Вишневый сад". Мы очень любим Губернский театр и видели уже несколько замечательных постановок: Свадьба Кречинского, Энергичные люди, Безымянная звезда, Бесконечный апрель, Скамейка. На этот раз решили выбрать что-то более классическое. Стыдно сказать, до сих пор не видела Вишневый сад. А мне очень интересы люди, события, искусство, жизнь и быт русских людей на стыке XIХ- XX веков. И что самое удивительное, все что происходило 100 с лишним лет назад, переплетается и с нашей жизнью.
Честно говоря, первая половина спектакля показалась немного скучной, но это же классика, а ее не просто воспринимать , а вторая часть довольно динамичная. Концовка очень эмоциональная, до слез. В итоге, спектакль для меня оказался не просто хорошим, а прекрасным.
И играют в нем замечательные актеры: Тютин, Хабаров, Куликов, Вершинин, Шилов. Андоленко я почему-то не воспринимаю в роли Раневской, привыкла считать ее сериальной актрисой. Но в финальной части она мне понравилась.
Хочется отметить великолепные костюмы Гаева, Лпахина, Раневской и других персонажей. Но не понравилась Аня в черных брючках. Как -то совсем неуместно для пьесы чеховских времен. Тогда пусть все актеры в современных одеждах.
И очень-очень понравилась музыкальное сопровождение, особенно в конце спектакля. Она прозвучала дважды и невероятно усиливает эмоциональный эффект. Жаль, что я не знаю ее названия.
Огромное спасибо Сергею Безрукову за этот спектакль, за щедрый подарок нам, зрителям!

17 марта были с подругами на спектакле «Вишневый сад». После просмотра остались под сильным впечатлением. Особенно хотелось бы отметить такой серьезный и ответственный подход к работе над декорациями. Действительно создавалось ощущение присутствия в цветущем вишневом саду, смены времён года. Игра актеров на высшем уровне. Мы в восторге!

С замиранием сердца ждала "Вишневый сад". В прошлый раз отменили. Но мне повезло, не отменили и не перенесли! Это потрясающе красивый и эмоциональный спектакль! Не смогла сдержать слёз в конце.)) Огромное спасибо за такой праздник!! Очень радостно было увидеть на поклоне с артистами Сергея Безрукова!!

28 января ходили на спектакль "Вишневый сад". Несмотря на будний день, зал был заполнен. И это неудивительно. Прекрасные актеры, декорации, музыка, свет, будто фильм смотришь. 3 часа прошли незаметно, отдохнули душой.

5 ноября в Туле смотрели "Вишневый сад", точнее сказать не смотрели а наслаждались.Наслаждались игрой актеров, декорациями,костюмами. Спасибо! Приезжайте еще, мы вас любим и ждем!СПАСИБО!!!

5 ноября 2019г. посчастливилось посмотреть "Вишневый сад" в Туле, куда Московский Губернский театр приехал с гастролями. Сказать,что мне понравилась постановка, - ничего не сказать... Потрясающим было всё, начиная с игры актеров и заканчивая работой звукорежиссера. Я наслаждалась каждым мгновением спектакля: тем, как тонко и филигранно актеры вжились в роль своих героев, шикарными декорациями, костюмами, музыкой. В полном восторге я вышла из зала, сожалея лишь об одном - что спектакль, увы, закончился... Браво!!!

Давно мечтала попасть на спектакль «Вишневый сад», хотелось именно в постановке Безрукова его увидеть! Это просто восторг, бесподобная игра актеров, от первой до последней минуты наслаждалась невероятной атмосферой, действующими лицами. Очень понравились декорации. Невероятный культурный заряд получен. Обязательно вернусь в МГТ на другие спектакли и ещё раз на «Вишневый сад». Браво!!!!

"ВИШНЁВЫЙ САД" Мне нравится как работает художественный руководитель Сергей Безруков. Мне понравилась сценография. Представьте, что все действия происходят в вишнёвом саду, перед нами сам сад, да-да, на сцене деревья, а на "земле" трава. Грамотный свет создаёт волшебство. Границы стираются, зритель уже как бы и не в театре, а на природе, мы погружаемся в вишнёвый сад, поют птички, поёт сама природа. В конце спектакля мне было жалко терять эту красоты, деревья вырвали с корнем, а траву закатали в рулоны, забили гвозди, заколотили окна, двери. Перед нами открылась голая сцена - отличный ход режиссёра

Бесподобный "Вишневый сад"! Раневская - Карина Андоленко, Лопахин - Антон Хабаров, Трофимов - Сергей Куницкий, Епиходов - Сергей Вершинин это просто чистый восторг. Режиссура и сценография маэстро Сергея Безрукова - неповторимы. Чехов, любовь, страсть, классика, современность - БРАВО.

Посмотрела вчера " Вишнёвый сад ". До сих пор под впечатлением. Интересная постановка, актерский состав бесподобен! Единственное, что огорчило - это пошлые фрагменты и курение актеров. На выходе слышала от зрителей то же самое мнение.

Хочу поблагодарить за прекрасный спектакль "Вишневый сад"! Особенно меня впечатлил Антон Хабаров, исполняющий роль Лопахина!! Такой трогательный в своей безответной любви к Раневской и в тоже время человек с крепкой деловой хваткой. Когда Антон выходит на сцену, буквально всё действо преображается и становится живее и ярче! Вот есть актеры с сильной энергетикой, которые как бы заполняют и сцену и зрительный зал, их единицы. И это счастье, что такой актер есть в вашем театре! Спасибо!!

Всем огромное спасибо за Вишневый сад! Смотрели семьей 04.05.19 Потрясающие эмоции.

До мурашек! До слёз! До слёз, сдержать которые просто НЕВОЗМОЖНО! До слёз, которые начинают капать из глаз во втором акте, и просто льются по лицу в конце спектакля! До слёз, которые сейчас мешают мне писать, вспоминая пронзительную историю “Вишнёвого сада” Сергея Безрукова! Как же важно, и как же это нужно-проживать такие сильные эмоции вместе с изумительными актёрами! Спасибо за вашу игру(и даже не игру, а жизнь на сцене), спасибо за эмоции, которыми вы так щедро делитесь с нами, вашими зрителями! БРАВО каждому, кто создавал этот удивительный спектакль! БРАВО всем, кто подарил нам этот НЕЗАБЫВАЕМЫЙ вечер! БРАВО, любимый Губернский!!!

"Вишнёвый сад" в Московском Губернском театре. Спектакль Сергея Безрукова, который ошеломил ещё на премьере, состоявшейся год назад. Смотрю в очередной раз и восхищаюсь снова. Всем - режиссурой, сценографией, игрой актёрского ансамбля, музыкой. Раневская Карины Андоленко царит на сцене, и глядя на её героиню - молодую, прекрасную, порочную, истинное воплощение самой жизни и страсти, искренне не понимаешь - разве может Раневская быть другой - дамой преклонных лет, вспоминающей свою "бурную" молодость?! Потрясающий Лопахин Антона Хабарова, любовь которого не может оценить Раневская, предстаёт настоящим рыцарем, готовым на всё ради своей Прекрасной Дамы. "Я вас любил безмолвно, безнадежно, то робостью, то ревностью томим...", - мог бы сказать его Лопахин... Абсолютно гениальные сцены с уничтожением вишнёвого сада: от крика Лопахина "Давай! Давай!" каждый раз - до дрожи и чувство, что эти деревья вырывают из твоего сердца. И конечно финал с молодыми саженцами, после которого ты будто заново рождаешься на свет. Сергей Витальевич! СПАСИБО. Спасибо Вам за Ваш "Вишнёвый сад", спасибо Губернскому театру, всем создателям и актёрам спектакля! Огромное спасибо! Я обязательно приеду снова.

Спасибо за "Вишнёвый сад"! Сергею Безрукову. Вишнёвый сад пленяет красотой ! Весенним утром ароматом опьяняет... Он в памяти живёт у нас с тобой. О днях счастливых нам напоминает. Вишнёвый сад доходов не приносит - Лишь радость белоснежных лепестков! Растёт себе и ничего не просит..., А летом вишнями нас угощать готов! Сегодня жизни вновь меняется уклад. Готовы всё опять Лопахины сломать ... Нам важно - сохранить Вишнёвый сад И новые сады по всей земле сажать! Сергей Безруков и актёры - гениальны! Традиции свои так важно нам хранить! Ведь пьесы Чехова - как прежде актуальны! С "Вишнёвым садом" - Театр будет жить!

"Вишневый сад". Хороши деревья и Сергей Куницкий в роли Петра Трофимова. Все.

Спасибо за "Вишневый сад" в Курске! Была на этом спектакле с подругами, и он произвел колоссальное впечатление. «Вишневый сад» - гениальная пьеса, и как все гениальные произведения, безошибочно выявляет талант и даже, не побоюсь этого слова, личностно-душевные качества режиссера. В постановке Безрукова столько любви, страсти, эмоциональной глубины в сочетании с оригинальной сценографией и филигранной проработкой деталей создаваемого мира персонажей чеховской комедии. Актерские работы вызвали незабываемые эмоции своим мастерством и погружением в проживаемую историю. Про финал же спектакля могу сказать, что это настоящее потрясение, даже катарсис – режиссер вместе с актерами провел зрителей через боль, душевные метания и потери к свету и надежде. Спасибо.

Огромное спасибо за то, что приехали в наш город с "Вишневым садом"!Я в полном восторге! Профессионализм актеров, декорации, звуковое и видеосопрождение _ всё высший пилотаж! Великолепно, завораживающе и потрясающе! Смотрела спектакль на одном дыхании, хотелось , чтобы он продолжался как можно дольше и без антракта, а в антракте нас ждал приятный сюрприз в виде живой музыки оркестра театра, что еще больше усилило чувство восторга. Целый день нахожусь под шквалом положительных эмоций от вчерашнего спектакля! Браво! От всей души искренне Благо Дарю!

Спасибо Московскому губернскому театру за спектакль «Вишневый сад» в Курске!Это восторг!!! Игра актеров,декорации,музыка,все на высшем уровне. Антон Хабаров выше всяких похвал)).Спасибо за доставленное удовольствие,приезжайте еще!

14 июня 2018 "Вишневый сад" в Курске! Фантастика! Ущипните меня, даже не верится, что это случилось! О, дикий восторг!!! Эмоции зашкаливают так, что не передать словами. Потрясающе, восхитительно, так искренне, трогательно до слёз и мурашек. Спектакль пролетел незаметно, смотрела затаив дыхание! Спасибо Вам огромное за чудесный праздник души, который Вы нам подарили. Браво! Браво! Браво! Я влюблена в театр навсегда! Ждём с нетерпением следующих гастролей!!!

Вчера Спасибо тебе, наш дорогой и любимый Губернский! Спасибо, актеру, Спасибо, Сергею Витальевичу и каждому, кто принимал участие в создании той самой атмосферы погружения не в игру, а в жизнь! Восхитительная игра актеров, декорации и спецэффекты переносят из театра в самую настоящую жизнь! Или из жизни в самый настоящий театр! А оркестр - в антракте "Вишнёвого сада" - поддержал и без того замечательное настроение, которое сохраняется по сей момент. Спасибо!

Вчера посмотрела спектакль "Вишневый сад". Сказать здорово, прекрасно - это не сказать ничего. Декорации, игра актеров и все это дает ощущение что ты тоже являешься действующим лицом этой пьесы-жизни. Эмоции переполняли душу, а тот момент когда вырываются деревья с корнем просто потекли слезы из глаз. Огромное спасибо актерам и Сергею Витальевичу!!! Браво!!! Есть одно пожелание Сергею Витальевичу осуществить постановку "Вассы Железновой" я думаю у него он такой получится, что просто взрыв души. Вчера я невольно на просмотре спектакля вдруг увидела актеров которые смогли бы достойно сыграть роли в данной постановке. Еще раз огромное спасибо за представленное удовольствие при просмотре спектакля "Вишневый сад" Удачи всему коллективу театра.

Были сегодня с мужем и подругами на спектакле "Вишневый сад". Очень хороший спектакль, добротный, прекрасная игра актеров, финал не Чеховский тоже великолепен, спасибо за него. Но... смотрится как спектакль. А с Безруковым - который фонтанирует эмоциями - ты словно ЖИВЕШЬ в том мире: плачешь, смеешься, переживаешь, волнуешься, радуешься, боишься, горюешь... Ты выходишь из театра переполненный чувствами.... тебя разрывает от них...Потому что Безруков как раз живет на сцене, выкладывается на 1000%, заряжает весь зал...То есть нам всем понравилось, интересно, современно, типажи человеческие не меняются от века к веку, и ситуации тоже...Но теперь будем ждать спектакль, где Сергей выступит в роли актера. А актеров и оркестр, участвующие в спектакле "Вишневый сад" благодарим за полученное удовольствие!

Посетили с дочкой спектакль «Вишневый сад», впечатления разные . Атмосферные декорации, современная трактовка, яркие второстепенные персонажи. Очень понравилась Шарлотта(Анна Горушкина), «вечный студент»(Сергей Куницкий) - удивительное попадание в роль. Антон Хабаров в роли Лопахина - то,ради чего стоит смотреть первый акт!На глаза дважды наворачивались слёзы от его проникновенных монологов. Безумно красивая и чувственная финальная картинка. Спасибо получили удовольствие!

Смотрели с мужем 15 марта "Вишневый сад". После некоторых отзывов, честно скажу, шли с опаской. И тем более, зная, что во многих театрах сейчас ставят классику на "современный лад", все время ждешь какого-то подвоха. Но! Подвоха не было. Все было на таком высоком уровне актерского мастерства,что только Восторг и никак иначе. Шикарные реальные декорации, которые погружают тебя в атмосферу спектакля! Нет того минимализма, как во многих театрах -стол,стул и картонная стена. Здесь все реалистично. Шикарные костюмы, продуманные до мельчайшей детали! Профессиональные актеры, которые не играли, а жили на сцене, по настоящему , эмоционально, не наигранно. Уходить не хотелось, не смотря на проведенные 3,5 часа! Режиссерский труд и труд актеров виден в каждой детали спектакля. Да, во время спектакля герои курят, но в зале совершенно нет запаха сигарет,все на этот счет продумано технически, и кто не переносит запах дыма, могут не переживать. Есть некоторые сцены, так скажем, "для взрослых", но они не пошлые. И в афише указан возраст 16+, т.е. нужно это понимать и не вести 12-ти летнего ребенка, например, опережая события, всему свое время, дети этот спектакль не поймут в такой мере, на сколько это понимают взрослые, тут же нужно пережить жизнь, любить, чтобы понять те сложные жизненные ситуации и душевные переживания героев. Спасибо ВСЕМ актерам, музыкантам и режиссеру за их труд и вклад в искусство!!! П.С. До этого ходили с детьми на детские спектакли. И впечатление только положительное, всегда! Отдача актеров чувствуется сразу, если актер не играет, а фальшивит, детям становится скучно. А тут каждый спектакль дети смотрят с удовольствием! И еще, во время антракта каждого спектакля, и детского, и взрослого, всегда происходит что-то интересное и относится к теме спектакля. На "Острове сокровищ", например, и сундук стоит в фойе, и лодка, и пираты ходят с попугаем, в буфете все одеты в пиратские костюмы. А во время антракта "Вишневого сада" выступал еврейский ансамбль, который играл и во время спектакля. И люди даже в антракте не скучают, а продолжают наслаждаться. Еще раз, большое спасибо ВСЕМ!!!!!!!!!

23 февраля посмотрела"Вишнёвый сад".Эту пьесу Чехова не люблю,поэтому не смотрела ни в каком исполнении.Но здесь в гостевой книге прочитала отзывы о спектакле.А после "Пушкина"заинтересовалась Сергеем Безруковым,как режиссёром.Актёр-то он великолепный,талантище!!!!Спектакль понравился-декорации,актёры,настрой!Но особенно понравилось(теперь понимаю,что и в "Пушкине"ТО же самое!!!)БЕРЕЖНОЕ отношение к классике!Чего нет сейчас во многих спектаклях многих уважаемых театров!Там современность "подтаскивают"к классике и спектакль называют именем "классики",хотя честнее было бы написать на афише :"по мотивам....".А здесь-ЧЕХОВ!!!!!!Классика с элементами будущего=наша современность=увиденная режиссёром МЕЖДУ СТРОК!!!Режиссёры и должны видеть между строк!Только видят все по-разному!!!Вот Кирилл Серебренников,к примеру, увидел бы Лопахина,скорее всего,"голубым"....CЕРГЕЙ ВИТАЛЬЕВИЧ!БРАВО!!!ТАК держать!!!

Добрый день. Благодарю за спектакль "Вишневый сад", увиденный 23 февраля. Уж сколько "Садов" было смотрено-пересмотрено мною, но ваш заставил новыми глазами посмотреть на пьесу, в которой, казалось, известно все до точки, до фразы. Удивительные актерские работы, восхитительная сценография и безупречное по интонации и смыслу режиссерское решение. Браво.

Дорогой мой любимый Губернский театр!вчера были на спектакле Вишнёвый сад.Потрясающе!первый акт-сумасшествие,второй-идеальное воспроизведение Чехова.Совмещение несовместимого,а сад под потолком,а Фирс...мы рыдали.В абсолютном восторге от оркестра!Это что то невозможное.Слушали и визжали.Спасибо.И конечно мои любимые Виктор Шутов и Сергей Вершинин.СПАСИБО!следующий-ПУШКИН 31 марта!ждём с нетерпением.

Вчера была на спектакле "Вишневый сад". Благодарю за великолепную режиссуру, великолепную сценографию, а главное за надежду: сажают новый сад, а значит он будет цвести и будет ЖИЗНЬ!

30 января "Вишневый сад" Волшеееебно! Когда у ног рухнул музыкальный инструмент..перехватило дыхание..ооот восторга)) Спасибо! Всем здоровья и счастливого долголетия!

Как же прекрасен «Вишневый сад» Безрукова! Давно я не испытывала в театре такого чувства восхищения режиссерской мыслью и ее актерской и сценографической реализацией. Изумляет сочетание оригинально-классического подхода к проблематике пьесы, глубокая психологическая составляющая в подаче характеров всех действующих лиц. Потрясающие образы Лопахина и Трофимова – двух антиподов по отношению к жизни, к труду, к женщине, к любви. Очень интересна молодая Раневская – настоящая русская «фам фаталь». В целом же, образно говоря, в этом «Саду» хочется поговорить с каждым персонажем, заглянуть под каждое дерево, рассмотреть каждый листочек и вообще каждый сантиметр сценического пространства. То есть надо обязательно прийти еще. Что я и сделаю. Спасибо за «Вишневый сад»!

Побывали на спектакле Вишнёвый сад 30 января. Из безусловных плюсов — декорации, костюмы, подбор актеров. Однако прекрасное первое впечатление сменилось разочарованием к середине первого действия. Дорогой Сергей Витальевич! Вы заявили этот спектакль в категории 12+, тем удивительнее было увидеть откровенно похабные сцены, зачем вы это сделали? Сейчас вообще непросто найти спектакль для семейного просмотра, без скабрезных шуточек и вульгарщины, надеялась (по первым отзывам) встретить таковой у вас, ошиблась, огорчена. Особенно впечатлила история Пети и Ани - вот, оказывается, как режиссёр предлагает увидеть свидание чеховских героев нынешним юным. Досмотреть спектакль сил не хватило, увы! Может быть, имеет смысл дорисовать на афишах 18+, будет меньше разочарований? Как говорится, сказал «а», не будь «б».

Спектакль «Вишневый сад» Губернского театра не отпускал меня несколько дней после просмотра. Со мной это бывает нечасто. Сергею Безрукову удалось создать необыкновенно милое органичное действие. Это романтическая комедия, наверное, такая, как и была задумана Чеховым, слегка осовремененная. Ожили и заиграли характеры, появилось настроение, отброшена столетняя замшелость. Из замученной школьной пьесы вдруг родилась вполне актуальная пронзительная история, по ходу которой зрители в зале и переживают, и смеются. А смешных моментов немало, к примеру, сцена игры в бадминтон Яши и Дуняши на фоне монолога Семена Епиходова. Прекрасно в этом спектакле все – и характеры, и спецэффекты, и костюмы, и декорации, и даже фокусы. На сцене воссоздан настоящий вишневый сад, с деревьями, травой, сеном и дождем. Правда деревья больше смахивают на приземистые дубы, чем на угловатые тонкие вишни, но это и неважно. Важно, что сад живет вместе с героями, - вначале деревья расцветают, словно в надежде, а под конец пьесы их листья облетают и уносятся ветром. По ходу пьесы можно увидеть вдалеке огни поезда, услышать, как он проносится мимо станции, насладиться пением птиц в тишине сада и фото-декорациями пейзажей. А чего стоят детские игрушки героев, которые оставляют на рампе и которые каждый зритель может в антракте посмотреть и пофотографировать! Главный персонаж этого спектакля – Ермолай Лопахин. Он беззаветно и с юности влюблен в Любовь Раневскую, как оказалось, еще весьма молодую и привлекательную женщину. И эта любовь идет ярким лейтмотивом через весь спектакль. А какие созданы характеры! Например, весельчак Гаев, беззаботно смотрящий на жизнь, каждая его фраза вызывает улыбку. Вечный студент Трофимов – «фу, как вы подурнели», - неинтересный и мелкий, двуличный, скачущий козлом в танце, - совсем не книжный персонаж, а удивительно живой и настоящий. Также как и настоящий еврейский оркестр, который Раневская приглашает к себе в имение, под музыку которого проходит второй действие. Спектакль заканчивается очень красиво, - красиво эстетически, чем-то напоминая любимые приемы Римаса Туминаса в театре Вахтангова. Деревья взмывают ввысь, старый забытый Фирс в темноте ночи остается один с игрушечным домиком, закладка нового сада, как нового спектакля, как нового театрального события… Спектакль понравился бесконечно! Единственная странность - все герои курят, и курят не переставая. Для зрителей первых рядов партера – это может быть тяжело.

Прекрасное большое новое здание, прекрасный зрительный зал с хорошим обзором, совершенно милейшие детали при входе в зрительный зал. На них наверно не каждый обратит внимание, но несомненно маленький зритель не пройдет мимо :) Прекрасная программка к спектаклю "Вишневый сад". Она уже сама по себе задает настроение. А далее зайдя в зрительный зал ты сразу попадаешь.... в сад, вишневый сад. Поют птички, в ветвях деревьев шелестит вечерний ветерок, а перед твоим взором а сцене и в глубине ее раскинулся громадный цветущий вишневый сад! Это прекрасно!! И ты сразу настраиваешься на нужный лад и не просто ждешь начала спектакля, а как член большого семейства ждешь приезда Раневской. Спектакль прекрасен, но было в спектакле несколько минусов о которых я тоже скажу. Вот именно из-за этих минусов он не забрал меня на все 100%, а только на 90%. Но сначала о прекрасном :) Лопахин в исполнении Антона Хабарова это совсем молодой энергичный человек, который не гонится за прибылью. Он любит и хочет помочь женщине которую любит, ему веришь и сочувствуешь. И совсем не со зла он предлагает разделить вишневый сад на дачи, он предлагает практичное и единственно верное, на его взгляд, в данной ситуации решение. Он давно не видел Раневскую, но он верен ей, верен своей любви. Но Раневская как не замечала его в юности, так и не видит его сейчас. Ведь он не из ее круга, даже ее лакей Яша удостаивается ее внимания больше чем Лопахин. Раневская в исполнении Карины Андоленко это легкомысленная и безвольная женщина, она не способна подумать о своих близких. Летает и порхает, вспоминает о былом, о том как жить дальше и как спасти свое имение она не способна думать. Она полагается на волю случая, на какое-то чудо, на тетку, но только не на себя. Такова вся ее семья, пожалуй за исключением Вари. Это единственный человек который готов к реальным действиям, но ей никто не помогает и ее жаль. Все актеры были очень убедительны, и не просто играли, жили на сцене жизнью своих героев. И веришь сразу и безоговорочно! Спектакль великолепен от начала и до конца! Чего стоит одна сцена с оставленным в доме Фирсом... Очень пронзительно! И рождение прямо на сцене нового молодого сада, как обещания новой лучшей жизни! А в появлении его участвуют все герои, и начинаешь надеяться на то, что в их жизни будут еще лучшие времена и счастливые повороты судьбы. И они смогут понять и изменить в своих жизнях все к лучшему. И все-таки в конце я бы хотела сказать о тех минусах, о которых упомянула в самом начале отзыва... Надеюсь эти мои замечания, хотя бы отчасти будут учтены... Первый момент - это курение на сцене... Увы даже мощные вытяжки не спасали нас, зрителей 13 ряда партера от запаха табачного дыма. И я порадовалась, что не села ближе. Мне как некурящему человек это было неприятно, и это отвлекало от восприятия спектакля. Очень хотелось бы все же, чтобы обычные сигареты заменили на электронные... Второй момент - это сцены сексуального характера... Вы уж извините меня, но даже несмотря на то что у режиссера есть свое видение этого у Чехова нет (перечла "Вишневый сад"). Все-таки это 19 век... Что у Дуняши с Яшей, что у Ани с Петей были всего лишь свидания, но о большем не сказано. И все же несмотря на эти минусы мне спектакль очень понравился. В общем я искренне рекомендую вам посмотреть этот спектакль и составить о нем свое, возможно отличное от моего, мнение

Здравствуйте! Хочу выразить свою благодарность за спектакль "Вишнёвый сад",который мы очень ждали и на премьере которого были 2 декабря. Когда режиссёр представляет на зрительский суд своё вИдение известнейшей пьесы, это всегда вызывает не только оживлённый интерес, но и закономерный вопрос: что же нового увидит публика в классическом сюжете о продаже за долги вишнёвого сада. Пьеса с богатейшей театральной историей, сотни постановок по всему миру, попытки самых различных режиссёров высказаться "на тему", спектакли, вошедшие в золотую коллекцию театрального искусства, и неослабевающий интерес к глубокому и философскому произведению, которое сам Антон Павлович Чехов назвал комедией. Незадолго до премьеры режиссёр-постановщик Сергей Безруков так охарактеризовал главную идею своего спектакля: "У нас это история о безумной, страстной любви. Лопахин еще мальчишкой полюбил Раневскую и спустя много лет продолжает ее любить, и ничего не может с собой поделать. Это история о человеке, который поднялся с самых низов и сделал себя сам, — и его вела не страсть к наживе, а огромная любовь к женщине, которую он боготворил всю свою жизнь и стремился стать достойным её". Именно эта концепция, а также обоснованное рассуждение, что Раневская является молодой женщиной не старше 35 лет, позволили Сергею Безрукову создать свой "Вишнёвый сад" - спектакль, в котором люди и чувства, проявляемые ими: любовь - нелюбовь, понимание - непонимание, добросердечие, отзывчивость и чёрствость, цинизм, равнодушие, вышли на первый план и стали гораздо важнее темы исторической значимости момента исчезновения "старого мира" и зарождения мира нового. Возникло ощущение, что режиссёр вместе с актёрами, как будто открыв тяжёлый засов на воротах в глухом заборе, впустили зрителей в тот самый настоящий чеховский вишнёвый сад, изначально созданный мир пьесы, который всё это время жил своей собственной жизнью, как и всё живое менялся, преображался, перерождались живущие в нём люди (личности некоторых персонажей предстали в ранее никогда не рассматриваемом ключе). И вот эта жизнь сада - не условно-метафорического, а настоящего -встречающего рассветы и озарённого светом звёзд, цветущего, зеленеющего, рассыпающего белые лепестки и сбрасывающего листву, с поющими соловьями в начале и каркающими воронами в финале стала неразрывным целым с судьбами героев, которые любят и хотят быть любимы. При создании пьесы Антон Павлович Чехов подчеркивал, что роль купца Ермолая Лопахина это центральная роль, и "если она не удастся, то значит и пьеса вся провалится". В исполнении Антона Хабарова Лопахин - сильный, красивый, богатый молодой мужчина, интеллигентно выглядящий и держащийся с большим достоинством. Он по-настоящему, искренне и благоговейно любит Раневскую. Это чувство облагораживает его, но и придаёт образу особую незащищённость и ранимость. Душевная обнажённость при внешней сдержанности Хабарова в этой роли восхищают. С годами мальчишеская влюблённость Лопахина в Любовь Андреевну превратилась в глубокое чувство, оставшись по-юношески чистой и возвышенной. Он облагораживает, идеализирует её , он любит созданный образ Раневской, образ "Прекрасной Дамы", она же на самом деле - обычная - земная женщина, про которую даже нежно любящий её брат говорит, что она "порочна". Красивая, обольстительная и царственная Раневская в исполнении Карины Андоленко - это молодая женщина, уже пережившая горечь потерь и разочарований, но у которой ещё вся жизнь впереди. В безруковском спектакле Раневская предстаёт не привычной героиней, предающейся ностальгическим воспоминаниям об ушедших лучших годах жизни, здесь это полная страстей и желаний женщина, любящая и страдающая без любви, и любовь ей нужна не возвышенная, а земная, плотская, безрассудная, кидающая в пучину переживаний. Эта Раневская продолжает любить обманувшего и обобравшего её любовника - "камень на своей шее", как она сама говорит, и ничего не может с собой поделать. Брат Раневской - Леонид Андреевич Гаев (в этой роли Александр Тютин) решён, как мне показалось, в своём классическом варианте. Гаев - аристократ и сибарит, человек никогда не работавший, но всегда красиво живший. До сих пор, в своём уже зрелом возрасте, он, как ребёнок, опекаем старым слугой, живёт в своё удовольствие и интересуется лишь одним бильярдом. Много и красиво рассуждает обо всём, при этом часто невпопад и не к месту. Он не понимает реалий наступившей жизни и его легкомысленный оптимизм объясняется нежеланием "открыть глаза" на происходящее. Образ Гаева, являющийся, как считалось в советское время, карикатурой на дворянство в целом, в спектакле Сергея Безрукова вызывает определённую симпатию, вероятно потому, что несмотря на весь свой инфантилизм, безответственность и, если можно так сказать, "нежизнеспособность", Гаев отражает существующую в русском характере надежду на "авось", веру в то, что всё как-нибудь разрешится само собой и, Бог даст, обойдётся. Интересный и необычный образ конторщика Епиходова создал в спектакле Сергей Вершинин. Второстепенный комический персонаж (как его обычно называли) по прозвищу "двадцать два несчастья", его всегда играли как неловкого, неуклюжего и неумного человека, беспрестанно жалующегося на судьбу. Но в спектакле Сергея Безрукова Епиходов - фигура трагическая, и если и вызывающая поначалу смех, то вскоре весёлый смех превращается в истерический всхлип от сочувствия, которое вызывает этот несчастный человек. Страдающий Епиходов наряду с Лопахиным, Варей, Шарлоттой, Дуняшей... становится одной из жертв безответной любви. И обречённый на насмешки и издевательства, он даже застрелиться не может из-за бесконечных осечек. Роль гувернантки Шарлотты Ивановны сыграла режиссёр Губернского театра Анна Горушкина. Было открытием узнать, что Анна ещё и замечательная харАктерная актриса. Маленькая, в мужском смокинге и цилиндре, в гриме Пьеро и с лохматой собачкой на руках, её Шарлотта и сама в глазах окружающих, как диковинная "зверушка", в которой никто не видит человека, а уж тем более женщину. Её неловкая попытка сказать о своей любви Епиходову, приводит того в ужас. Горушкина играет не привычный образ странной чудачки и грустной клоунессы, она скорее шут, временами злой, который, прикрываясь маской, говорит в глаза правду, а порой и жестокие вещи, и ей никого не жаль, потому что её саму не жалеет и не любит никто. Сцена её отчаянного канкана с одновременными судорожными попытками Епиходова совершить самоубийство одна из самых сильных в спектакле. Ещё одна жертва нелюбви (хотя и пытающаяся не показывать виду) - страдающая от своего унизительного положения "вроде бы" невесты Лопахина приёмная дочь Раневской Варя (Наталья Шклярук). Деятельная и серьёзная, её заботливость и желание всё контролировать порой утомляют и раздражают окружающих. Ей не под силу лишь контролировать чувства других людей и заставить любить себя Лопахина. Помещик - сосед Раневской Симеонов-Пищик (в этой роли Сергей Кисса) - постоянно занимающий деньги и передающий поклоны от своей дочки Дашеньки, до которой никому нет дела, своими поступками то досаждает, то смешит окружающих, и при этом какими-то своими чертами он близок и к Гаеву, и к Лопахину. С одной стороны, он оптимистично смотрит в будущее, не унывает, верит в свою удачу, но с другой - очень деятелен, не подвержен пустым рассуждениям и всё время чем-то занят. Неожиданный подарок судьбы в виде найденных на его участке залежей белой глины можно рассматривать как прямое подтверждение русской пословицы "Под лежачий камень вода не течёт". Одним из поразительных открытий спектакля стала абсолютно новая трактовка образа "вечного студента" Пети Трофимова, остро и скрупулёзно сыгранного Сергеем Куницким. В этом мечтателе-идеалисте, воодушевлённо говорящем о светлом будущем, режиссёр увидел предтечу того, кого словами Достоевского можно назвать "бесы". Убеждённый, что имеет право указывать человечеству путь к "высшей правде и высшему счастью", несущий в себе идеи разрушителя устоев и традиций, Трофимов предстаёт лицемерным и циничным демагогом, человеком без принципов и морали. Его поступки и слова и о том, что он "выше любви" стали своеобразной отсылкой к распространившейся в первые годы советской власти и популярной до конца двадцатых годов так называемой "теории стакана воды" - системы взглядов на сексуальную свободу и отрицании любви, семьи и брака как буржуазных предрассудков. Поставив любовь во главу угла всей истории, Безруков противопоставляет чистой любови Лопахина к Раневской отношения Трофимова с Аней и лакея Яши с горничной Дуняшей. В отсутствии любви возникают похоть и разврат. И если дочь Раневской Аня (её играет Полина Галкина) - современных взглядов и поведения раскованная девушка ( о которой Гаев, говоря "как ты похожа на свою мать", в первую очередь, как мне кажется, имеет в виду её отношение к жизни, любви, свободе) осознанно идёт на связь с Трофимовым, то Дуняша (Александрина Питиримова) - милая, наивно-глуповатая, романтичная простушка попадает в сети обаятельного, наглого, бездушного хама и мерзавца лакея Яши (Данил Иванов), как бабочка в липкую паутину. Трофимов развращает Аню идеями, а Яша развращает свою жертву действиями. Хранителем и носителем вековых традиций и существующего уклада жизни, воспринимаемых молодыми персонажами пьесы как совокупность ненужных, отживших своё условностей, является Фирс (Виктор Шутов). Он единственный, жизнь кого вне этого дома и сада представить невозможно. Ощущение того, что это не слуга и даже не человек, а сам Дух дома усиливается с приближением финала спектакля. Гибнут деревья, гибнет усадьба и вместе с ними находит упокоение и старый Фирс. Невозможно подробно рассказать о всех тонкостях этого прекрасного спектакля, поэтому скажу лишь об одной из важнейших сцен. Невероятное эмоциональное напряжение и атмосфера надвигающейся катастрофы охватывает зрительный зал в сцене бала: "Только бы знать: продано имение или нет?" Гремит музыка, все танцуют и пьют, танцы становятся всё более безумными, полное ощущение пира во время чумы, и посреди всего этого - истерзанная ожиданием Раневская... И когда напряжение достигает высшей точки, и кажется, что сейчас разверзнется земля, чтобы поглотить всю эту вакханалию, возвращаются с торгов Гаев и Лопахин, который видит как лакей целует Любовь Андреевну, не имеющую сил для сопротивления... Выигравший Лопахин раздавлен и результатами торгов и увиденным. Сад и имение, "где дед и отец были рабами" теперь принадлежат ему, но он несчастен потому что не хотел этого. Раневская прощается с садом, как с родным человеком, её душераздирающий вой, который она издаёт, падая на колени, словно плач над покойником. Последний разговор Лопахина и Раневской посреди чёрного страшного сада со всей определённостью даёт понять, что все его мечты о ней были фантазией, а любовь к ней бесплодна и разрушительна. И тогда Лопахин уничтожает сад, оказавшийся свидетелем этой невозможной, несостоявшейся любви. Как приговорённые к казни через повешение, под дикий крик Лопахина: "Давай!! Давай!!" чёрные голые деревья с пронзительнымым треском выдёргиваемых корней вырывают из земли, и покачиваясь, они застывают в воздухе. Подобное решение финала вызвало подлинное потрясение. Однако оказалось, что ошеломляющий финал впереди, потому что верный своему творческому убеждению режиссёр, сказавший когда-то, что обязан дать надежду тем, кто пришел в театр, сделал так, что все персонажи, а потом и он сам, выйдя на поклоны с другими создателями спектакля, посадили на сцене новый вишнёвый сад. И этот сад из маленьких зелёных росточков стал настоящим художественным символом возрождения героев и их счастливого будущего, которое возможно и достижимо. СПАСИБО Сергею Витальевичу за его невероятный и удивительный "Вишнёвый сад", спасибо всем потрясающим актёрам, которые вместе с ним этот сад взрастили, спасибо всем создателям спектакля, за всё то, что мы - зрители увидели и почувствовали 2 декабря в зале Московского Губернского театра. Я поздравляю Театр с триумфальной Премьерой и желаю спектаклю счастливых лет жизни и "вечной весны" вместе с непреходящей любовью зрителей!

Получили огромное удовольствие от премьеры спектакля "Вишневый сад" 3 декабря. Прекрасная постановка, отличная игра всех актеров, красивые костюмы и декорация. Неожиданный и осень приятный финал, до мурашек, до слез. Давно такого не чувствовала в театре. Браво Безруков! Спасибо Всем, кто работал над спектаклем!

Скажу честно, это лучший из виденных мной классических спектаклей за всю жизнь. Посмотрите обязательно, если есть возможность. В трактовке режиссера здесь Раневская - легкомысленная, безвольная, пустая бездельница, которая проживает деньги, доставшиеся ей по наследству. Она ничего не умеет делать, ни о ком не может позаботиться, даже о собственных дочерях. Настоящая попрыгунья-стрекоза. Лопахин - трудяга-муравей. Он встает в пять утра и трудится до ночи. Но он с детства влюблен в Раневскую, которая его не замечает, обращается с ним свысока, снисходительно, как с лакеем. Даже хуже, чем с лакеем. Спектакль получился очень яркий, динамичный, и в то же время нежный и печатльный. Антон Хабаров в роли Лопахина - сильный, и в то же время трогательный и наивный. Карина Андоленко в роли Раневской - не смотря на свой юный возраст, уверенно играет женщину ближе к сорока, много перестрадавшую и пережившую. Вокруг этой пары (хотя они и не взаимодействуют между собой, словно два магнита с одинаковыми полюсами) крутится все действие: дочка Аня и вечный студент Петя, музыканты, Гаев и его бесконечные рассуждения, неизменный вопрос о продаже вишневого сада, неприкаянная Варя, заботливый старый Фирс, плутоватый лакей и запутавшаяся, закружившаяся от такой жизни горничная Дуняша... Смешное идет рука об руку с горьким, герои много и громко смеются, танцуют и веселятся... а где-то в шахте раздается взрыв, и неминуемо приближаются торги, и кончаются последние деньги... У нас у всех есть свой "Вишневый сад". Перемены неминуемы, как бы мы не цеплялись за прошлое, оно ускользает из наших рук безвозвратно. И вот это окошко, на котором я сидела маленькая... И вот эти веселые обойки, которые я столько лет видела, просыпаясь по утрам... И вот это прекрасное дерево, все еще шелестящее своими ветками под окном... Прощайте, прощайте, прощайте! Кто-то до самого конца делает вид, что ничего не происходит. Кто-то вырывает все это с корнем из своего сердца, чтобы жить дальше.Нам всем приходится делать свой выбор. И от того, каков этот выбор, зависит будущее и нас, и наших детей. История рассказана очень просто, без всякого пафоса, но в то же время, просто душу выворачивает и трогает до слез. Режиссер создает не просто спектакль, зритель оказывается в параллельном мире, в альтернативной вселенной, проживает все так, будто сам побывал в том самом вишневом саду. Это просто невероятное ощущение, после окончания спектакля, зритель словно забирает кусочек того мира с собой, в реальность. Ради этого стоит ставить такие спектакли и творить. Спасибо.

2 декабря были в "саду"! Смотрели третий "Вишневый сад" трех разных московских театров и каждый раз как первый. Сергей Витальевич, БРАВО! Актеры - молодцы! Спасибо всем за чудесный вечер! Хочу отметить Сергея Куницкого, его Петя великолепен. Очень ярко сыграно, Петя, ты лучший из тех, что я видела) МГТ, Вы снова Лучшие!

Отзыв о "Вишнёвый сад". Очень понравилось. Я за свою театральную жизнь видел вживую поряд-ка 15 постановок. В основном по большому счёту они похожи друг на друга где то лучше, где то хуже, но по настоящему удивили только четыре: это Някрошюс, Захаров, Додин и Безруков. Как заметно из перечисленного первые три - это великие режиссёры, как же я был приятно удивлён, что прекрасный актёр и теперь уже режиссёр так тонко прочувствовал Чехова, добавив при этом туда много нового, от чего смотреть было по настоящему интересно и абсолютно не скучно. Но моему это абсолютная победа режиссёра…просто прекрасно и стоячая овация после спектакля это подчеркнула. Не могу не заметить, что рядом со мной сидели женщины в возрасте, которые сначала были настроены скептически, говоря в начале спектакля «ну тут мы поспим…», в антракте слышал от них фразу «это лучшее, что я видела за последние 10 лет». От себя могу заметить, что после спектакля «Пушкин» это лучшее, что я видел в Губернском театре на сегодняшний день…так держать.

Премьера! "Вишневый сад". Первое, что зрители видят входя в зал, это огромный вишнёвый сад, который весь в цвету. Все действие спектакля происходит именно здесь. Зрители словно находятся в саду вместе с героями пьесы. Деревянный заборчик, летняя плетенная мебель, деревенская скамейка, телега, превращающаяся в бильярд) Что интересно, под ногами актеров зеленая травка. Начало спектакля весьма оригинально: Зрители еще занимают места, а актеры уже начинают рассказывать свою историю. Поют птицы, облетает вишнёвый цвет... Очень атмосферно! Очень понравился в роли Лопахина Антон Хабаров! Видела его в нескольких фильмах; роль Лопахина очень ему "к лицу", словно хороший пиджак, села по фигуре) Так здорово сыграны нежность и любовь к Раневской и его готовность подставить сильное плечо Любови Андреевне. Эта трепетность и ожидание любви виделось мне в каждом взгляде главного героя на предмет его любви. БРАВО! Очень было интересно наблюдать за игрой Карины Андоленко. Любопытно было увидеть ее на театральной сцене; очень она мне нравится во многих фильмах, в которых она снималась. Надменный взгляд, походка, движение руки, подаваемой для поцелуя, все было прекрасно! БРАВО! Александра Тютина не возможно не заметить в роли Гаева Леонида Андреевича. Веселый, беззаботный: поет оды шкафу, танцует, обожает леденцы, совершенно ничего не хочет брать в голову. БРАВО! Все актеры были великолепны! Единый целостный организм! Хочу добавить еще про Шарлотту Ивановну (Анна Горушкина): такая непростая роль женщины-приживалки с непонятным статусом, мечтающей о своей семье, сыграна великолепно! И вроде смеется она, а сколько грусти в глазах. БРАВО! Очень понравились костюмы. Переносишься на 100 лет назад. Представляю как прекрасно смотрелись актеры в усадьбе К.С.Станиславского в Любимовке! Я посмотрела фотографии - это было замечательно! Конечно же, не могу не упомянуть маленький домик с полной мебельной обстановкой, солдатиком и куклой, детская игрушка Раневской. Какая тонкая работа: шкаф, кресла и куча всякой мебели сделаны великолепно! Дом, у которого можно "открыть" все стенки - мечта каждой девочки до сих пор! Единственное, что меня смутило это то, что герои очень много курят. Может быть так и было во времена Чехова? Я была на пресс-показе, нам показали только половину спектакля и я не увидела завершения этого спектакля. Думаю, это хороший повод сходить на этот спектакль еще раз) Рекомендую посмотреть спектакль и любителям классики, и любителям современных постановок. Каждый найдет для себя что-то новое и интересное. Один вишнёвый сад (вишневый (ударение на первом слоге), как говорит Лопахин) достоин того, чтоб на него пришли посмотреть зрители!) Спасибо Сергею Безрукову за прекрасную постановку! Перед пресс-показом было приятно смотреть, как режиссер поддерживает актеров. А с какой любовью оглядывал режиссер свою труппу после спектакля, когда фотографировались в фойе!) Он смотрел на них словно на своих любимых детей))) Очень трогательно) Желаю, желаю долгой и прекрасной творческой жизни вашему детищу!) БРАВО!!!

Были на премьере! Восторг и восхищение гению Сергея Безрукова! Спасибо!!! Все великолепно: и декорации, и музыка, и костюмы. А игра артистов - это не игра, а сама жизнь. Как волновала тема "вишневого сада" на изломе века во времена Чехова, и насколько актуальна эта же тема и сейчас. Уважаемый Сергей Витальевич, вы попали точно в цель! Низкий Вам поклон и бесконечная благодарность от нас!

ПРЕМЬЕРА СОСТОЯЛАСЬ! В «Губернском» давали «Вишневый сад». Постановщик и режиссер – бесподобный Сергей Безруков. Пьеса поставлена дивно. Уже на входе в театр окунаешься в атмосферу чеховского сада. Милые дамы раздают всем гостям баночки с вишневым варением. Оформление холлов в духе того времени: кованые беседки, скамьи, столики с фруктами, пироженки с вишенками…. Зрители прогуливаются под мелодии еврейского ансамбля… В зале также все продумано до мелочей: пение птиц, трава, вишневые деревья, запахи сена и пачули, интерактивные совершенно натуральные фоны: сад, храм, смена погоды, поезд… у зрителей ощущение присутствия в самом эпицентре действия. Спектакль пролетел на одном дыхании. Неназойливые вкрапления юмора, интересная подача, неожиданный жизнеутверждающий финал на поклонах – посадка всеми участниками действа новых ростков вишневых деревьев и, конечно, бесподобная игра актеров. Открыла для себя новые дарования: студент Петя-хорош, брат Леонид-великолепен. Антон Хабаров в роли Лопахина - четкое попадание! И сила и ранимость в одном лице, и предприимчивость и безмерная любовь - талантливо! С особым трепетом наблюдала за игрой моей любимой актрисы - Карины Андоленко. Насколько она органична и естественна в любой роли, ее прерывающийся особый голос, ее наполненные и болью, и шальной веселостью глаза. Шедеврально!!!! Карина! Раневская именно чеховская! Браво всем, кто подарил нам прекрасный вечер и необыкновенные эмоции! P.S. Чехов всегда актуален. Толкает к размышлениям. Интересно, кем бы сейчас мог стать Лопахин - ловким политиком или олигархом, смог ли он в нынешние времена сохранить невысказанную любовь всей своей жизни и не разменяться на соблазнительных любительниц амуров с «сильными мира сего». Возможны ли сейчас такие сильные настоящие чувства? Ах, как бы хотелось в это верить….

2 декабря в Московском Губернском Театре состоялась премьера спектакля «Вишнёвый сад» по А. П. Чехову в постановке Сергея Витальевича Безрукова. Спасибо большое за тёплое отношение к зрителю, за маленькие подарочки – баночки вишнёвого варенья. Спасибо большое за красиво оформленное фойе театра, за беседку и диванчики, на которых зритель может отдохнуть во время антракта, и послушать красивую чудесную музыку губернаторского оркестра…. Очень приятно, что такой красивый и замечательный спектакль, теперь есть в репертуаре Московского Губернского Театра! Очень приятно, что сегодня, когда настолько многообразны сценарии и пьесы для постановки на сцене, в Московском Губернском Театре, выбор отдаётся всё же классике, в которой мы нуждаемся как в большом глотке свежего воздуха, как в новом дыхании. Пьеса А. П. Чехова «Вишнёвый сад» на сегодняшний день, на мой взгляд, необходима, поскольку затрагивает вопросы смысла человеческих ценностей. Вишнёвый сад, в спектакле, нам представляется не только очень красивым, но и живым. Дом, в котором живут Раневская, Лопахин, сохраняет всю свою историю, и кажется, что сам сад, тоже «дышит» и всё помнит, что он живой… И как сложно, в конце, расставаться Раневской с вишнёвым садом, в которой прошла молодость, детство…. Как больно расставаться и навсегда уезжать… и в этот момент мы видим как прекрасные, красивые деревья – сад умирает…. Навсегда…. Очень больно… И страшно становится и потому, что же будет дальше? Как дальше жить? Утрата и неизвестность… И остаётся уверенность, что жизнь в «Вишнёвом саду» очень хороша, ведь только там так тепло и уютно, так всё гармонично организовано и согрето самим вишнёвым садом…. И что дальше – этого всего не будет – а будет город, с бесконечной суетой…. И отсутствием гармонии и тепла… с характерным для города быстрым ускоренным беспорядочным ритмом жизни… Спасибо за прекрасные декорации, и костюмы! Спасибо Карине Андоленко за роль Раневской! Спасибо Антону Хабарову за роль Лопахина! Спасибо всем всем всем!!!! Самые тёплые и светлые поздравления с премьерой! Спасибо большое за Губернский «Вишнёвый сад», полюбившейся вчера зрителю, ставшим за один вечер таким близким!!! Губернскому «Вишнёвому саду» быть!!!!!

30 ноября мне выпала удача побывать на предпремьерном пресс-показе спектакля "Вишневый сад" в Московском Губернском театре. Написанная в 1903 году, на сломе эпох, чеховская пьеса и сегодня современна. В постановке театра на первый план выходит личная драма Лопахина, но и чеховская тема уходящей эпохи и неизбежной утраты ценностей прошлого звучит не менее ясно и пронзительно. История о потере вишневого сада в постановке Сергея Безрукова становится историей о многолетней и безнадежной любви – любви Лопахина к Раневской. О любви, которую Лопахину надо выкорчевать из своего сердца, как вишневый сад, чтобы жить дальше. Перед спектаклем в фойе зрителей встречает еврейский оркестр (он упоминается по тексту пьесы), и сразу начинается волшебство: мы переносимся на сто лет назад, в дореволюционные времена. В первом действии спектакля мы видим вишнёвый сад в цвету. Воодушевленный, полный надежд перед приездом любимой, Лопахин мечется по саду в нетерпении. И вот наконец во главе большой компании появляется Раневская, она радостно здоровается со всеми встречающими, но Лопахина не замечает, как будто его вовсе нет. И так продолжается весь спектакль. Раневская добра и мила со всеми, но Лопахина либо не замечает, либо не понимает. Любовь Андреевна Раневская предстаёт перед нами такой, какой, говорят, её изначально задумывал Чехов – еще молодой женщиной, примерно 36 лет, ровесницей Лопахина. Она не ровня ему по происхождению, но ровня по возрасту и финансовому положению. При этом в своей гордыне обращается с ним, как с мальчишкой, лакеем. Даже хуже, чем с лакеем – своему лакею Яше она выказывает больше уважения. В трактовке пьесы Сергея Безрукова Любовь Андреевна является суетным человеком, обуреваемым страстями. Она ниже подлинной любви, и не в состоянии оценить огромного чувства боготворящего её Лопахина. Раневская, её брат Гаев, вся её разношерстная семья предстают перед нами пустыми, легкомысленными людьми, бездельниками, проживающими доставшиеся им от рождения средства, ничего не умеющими и не желающими делать. Из всех участников пьесы один Лопахин прилагает реальные усилия для спасения состояния Раневской, но никто не желает его слушать. Глядя на них, отчасти понимаешь, почему вроде бы неглупые, образованные люди – дворянство, цвет России, так бездарно потеряли свою страну, оставшись на пепелище, совсем как Раневская на месте вырубленного сада. Сергей Безруков создал яркий, динамичный, но при этом очень тонкий и трагичный спектакль. Несомненно, он будет иметь огромный успех у зрителя. Очень рада, что мне довелось посмотреть его одной из первых.

Спасибо Сергею Безрукову за новый спектакль "Вишневый сад".Классная постановка,потрясающая игра всех актеров-какие они все талантливые - танцуют,поют, а в этом спектакле еще играют на клавесине,а какая музыка в исполении еврейского оркестра в антракте и какая прекрасная обстановка в фойе театра.Я с подругой пересмотрела все спектакли которые поставил Сергей- это лучшее,что есть сейчас в театральном мире.